Sonidos Asesinos

Ego, the living planet

2012-01-29T15:48:00.001-06:00

Tal vez voy a intentar algo más.

Ya casi acaba este mes, el primero del año. El último que verá este planeta, dicen. Puro chisme como siempre, algo han de querer. Miedo, seguramente.

En mis propósitos dije que conseguiría empleo. ¡Ya casi lo tengo! Y en algo que me gusta, solo tengo que asistir a una entrevista y creo que estará hecho. No sé si iré. La verdad es que he pensado que sí trabajo ya jamás lo dejaré y la bestia me devorará. Lo que queda de este fin de semana lo pensaré detenidamente, sí es que mi cabeza y mis otros pensamientos permanentes me lo permiten.

En el blog tuvimos una caída hace unas semanas, ya está arreglado pero dejó secuelas permanentes. Si son seguidores de este sitio sabrán que a veces posteaba discos que me gustan mucho. YO mismo subía el álbum para que quién quisiera pudiera acceder a él. Los subía a Megaupload. Si lo sé, ya se lo chingaron. Es por eso que todos los discos que había subido fueron desaparecidos de la red y jamás volverán. Podría resubirlos a otros servidores, e incluso continuar con nuevos discos pero hay mucha incertidumbre al respecto y hermanos y primos de Megaupload han cerrado ya ante el temor que se los cargue el payaso también.

Es por eso que sí usted quiere descargar algún álbum publicado en este sitio, le será imposible ya que la mayoría estaban alojados, como ya dije, en Megaupload. Usted disculpe las molestias que esto le ocasiona.

Hablemos ahora del futuro. Uy que miedo.

Del mío no, porque, como ya dijo Cantinflas: “Soy un joven de un presente inestable y un futuro ignorado”.

Pero veamos que viene para los próximos meses y que no podemos dejar pasar. Valemadres el orden cronológico.

Pandilla, viene mi amor, mi novia, viene PATTI SMITH. Ya sé que me dirán alguna guarrada. Y que probablemente no sea su ideal de mujer, la mía si y ni modo. No me importa, estoy enamorado de ella, aparte su música es muy buena y escribe chingón. Maestraza Patti. Se presenta el próximo 5 de Mayo en el Museo Diego Rivera-Anahuacalli. $600 pesos. Mucho mejor que (mal) gastarlos en Arctic Donkeys y demás bandas sin chiste.

Festival de México

El viernes se estrenó en México, Drive. Una película premiada ya en Cannes y por lo poco que he leído ya en algunos sitios es lo más cercano a la llegada de “un nuevo Tarantino”. Yo ya me la refiné muchachos y está muy buena, como siempre #Soloenelmundo. La recomiendo. Atención especial a los créditos iniciales con una joya de canción de Kavinsky llamada “Nightcall”. Memorable momento. Vayan a verla, ahora, antes de que la quiten o algo.

Aquí les dejó el opening. Ustedes deciden si lo ven aquí o se lanzan a su cine de confianza.

THEY'RE talking about you boy But you're still the same

Siguiendo con las películas, es turno de un producto nacional. Se trata de la película “Machete Lenguage” del director Kyzza Terrazas. Descubrí su existencia gracias a un twitt de la escritora Valeria Luiselli, de la que soy un gran admirador. Así que si ella la recomienda, sale Jessy Bulbo y además tiene una canción de Rockdrigo González, creo que merece una checada. Sólo Dios sabe cuándo la podremos ver.

Machete Lenguage

Por último, en cuanto a cine se refiere, espero con ansias el estreno de la nueva película de Ridley Scott “Prometheus”. Este señor es conocido principalmente por haber hecho aquella joy llamada “Blade Runner” y por supuesto “Alien”. Se había perdido un poco dirigiendo algunas malas películas, como, Robin Hood (2010). Pero ahora regresa a la ciencia ficción y con una historia, que al principio se manejó, sería una precuela de “Alien”, pero según palabras del director, solo nos la recoradrá un poco. Charlize Theron en una película de ciencia ficción dirigida por Ridley Scott, buscando el origen de nuestro planeta. ¿De verdad no les dan ganas de verla?

Para acabar esta entradota, les dejó algo nuevo de algo viejo de la música. El regreso de Van Halen. Mi papá anda muy emocionado y probablemente visiten México. Aquí su nueva canción, medio sin embargo la verdad, pero es Van Halen y hay que darles chance.

The Flaming Beatlips

2012-01-27T00:23:00.003-06:00

Hoy les traigo un post protagonizado por dos de mis bandas favoritas de todos los tiempos. La base es The Beatles, ya saben, la banda más grande en la historia de la música pop. Si los conocen ¿no?

Un tal Ringo se encargaba de la batería, John era el "líder" y tocaba la guitarra y otros muchos instrumentos cuando se requería. Algunos incluso inventados por él mismo. Paul el bajista y el mamón-fresa. Después de él, en toda banda hubo un Macca Jr. George era el cuarto miembro. Guitarrista, místico y dueño de las groupies más guapas de la beatlemanía.

Bueno eso era por si no los conocían.

Por otro lado están los locazos de The Flaming Lips. Liderados por un poeta sónico-sicodélico llamado Wayne Coyne. Este hermano lleva más de 20 años haciendo la música que le da la gana sin intentar complacer a nadie. Muchas veces además de la satisfacción personal ha tenido éxito mundial.

Coyne y sus amigos se han encargado de salvar al Rock de morir de aburrimiento con sus muy disparatadas ideas. Desde música inclasificable y de difícil digestión, hasta increíbles y orgásmicas presentaciones en vivo en las que se encapsula en una pelota gigante y camina sobre el público. O los personajes bailarines de sus conciertos.

Los Flaming son algo sublime y, de verdad, fuera de este común y gris mundo. Si no los han escuchado, ¡háganlo! Y su vida cambiará. Y aun mejor, si tienen oportunidad de verlos en vivo, empezarán a vivir.

Yo pagué por verlos únicamente $50 y fue una experiencia, incluso, más alucinante de las que podría tener con drogas. OTRO PINCHE PEDO.

El motivo de este adorador post son un par de canciones de autoría Beatle covereadas por los punks en ácidos de los Flaming Lips.

Estas canciones, no son cualquier piecilla de relleno. Son dos verdaderas joyas de la música. Se trata de I Am The Walrus y I Want You (She’s so Heavy), ambas producto de la mente de (Papá) John Lennon.

Beatles por los Lips. Escuchen. Vuelen.

Goo Goo G'joob

She's So

¿Se acaba o empieza? ¿Entramos o salimos?

2012-01-23T00:40:00.002-06:00

Entrada ideada para ser publicada originalmente el 19 de Enero de 2012. Por distintos asuntos hasta ahora pudo ver la luz.

"Censorship" por Eric Drooker

Hoy, jueves 19 de enero del 2012, comenzó una guerra por internet. El mundo virtual como lo conocemos hasta ahora, no volverá a ser como antes. Por la mañana el FBI, (¡si, el FBI!) cerró el sitio de almacenamiento en línea Megaupload, acusando a varios de sus administradores por conspiración para cometer delitos y violar derechos de autor en internet.

Anonymous, en venganza atacó los sitios virtuales de: La Casa Blanca, El FBI, El Departamento de Justicia de EU, Copyright.gov, Warner Music, Universal Music Group, Motion Picture Association America, Hadopi.fr (web sobre la ley Sinde francesa), BGI.comBroadcast Music Inc, etcétera.

El FBI dijo que este hecho no tiene ninguna relación con las polémicas leyes discutidas en el congreso de Estados Unidos apenas el día anterior. Pero, vamos, es el FBI. Uno tiene todo el derecho del mundo de desconfiar.

Es facilísimo ponerse quisquilloso y relacionar de inmediato este hecho con SOPA y pensar que este tipo de hechos seguirán, la “justicia” americana continuará en la caza de sitios que consideren violan los derechos de autor y son focos rojos de piratería, cuando en realidad lo que hacen es dar cultura alrededor de todo el globo terráqueo.

Anonymous por su parte considera el día de hoy como “el inicio de una nueva era para el activismo."

“We Anonymous are launching our largest attack ever on government and music industry sites. Lulz. The FBI didn’t think they would get away with this did they? They should have expected us.”

Por lo que estarán a la expectativa de lo que pueda pasar y así responder como el día de hoy, tirando sitios importantes. Tal vez, su acciones sean dirigidas cada vez más arriba, y pronto provoquen un verdadero colapso. Veamos que pasa. Es momento de no únicamente presenciar y ser testigos de este acontecimiento, es momento de ¡participar! Como sea, pero a todos nos debería de preocupar esta situación.

En mi opinión creo que no llegará la sangre al río, es decir, la ley discutida no se aprobará ya que ya hay mucha presión mediática a su alrededor.

Pasando a un terreno más personal, desde hace algunas semanas han llegado algunas advertencias por parte de DMCA acusando al administrador del sitio, osea acá su mero servibar, de postear entradas con links que violan los derechos de autor. En concreto, mis entradas que permiten bajar discos de servidores como Megaupload, Rapidshare, Mediafire, etcétera. Hoy esos avisos se intensificaron y hay una especie de plazo para borrar todas las entradas o el sitio será removido. A un amigo que también tiene un blog en el que ofrece links para descargar música, le está pasando lo mismo. Tal vez estemos fuera de servicio por algunas horas. Ni modo, habrá que esconder bien esos links, para que no moleste la policía de internet.

Todo lo que está pasando me parece una extraña combinación entre la película Matrix, la música de Rage Against The Machine y los sueños de todo Cyberpunk. Quizás se acerque el fin…o el principio.

... mientras se quedan con RATM en la ciudad de México.

El blog estuvo fuera de circulación desde la noche del jueves pasado hasta las 9 de la noche de este domingo. La "advertencia" de DMCA sumada a mi holgazanería natural alargaron más el estado zombie de mi sitio. Hoy, a las 12:35 de la mañana del lunes 23 de Enero, anuncio que he regresado. Las hordas de visitantes de este blog, por fin podrán volver a dormir. Bueno ya, esto fue todo. ¡Que regresen los chismes!

Black Sabbath - Black Sabbath Vol. 4

2012-01-22T17:28:00.002-06:00

Es Black Sabbath y no hay mas que decir.
Tracklist
01.Wheels of Confusion/The Straightener
02.Tomorrow's Dream
03.Changes
04.FX
05.Supernaut
06.Snowblind
07.Cornucopia
08.Laguna Sunrise
09.St. Vitus' Dance
10.Under the Sun/Every Day Comes and Goes

Mi propósito para este año es...

2012-01-04T23:39:00.000-06:00

...Ser como este hijo de la urbe. Ídolo entre ídolos. Ojalá pueda cumplirlo y llegar a "Héroe del Mes" de mi bar favorito.

12 cosas del 2011

2011-12-31T21:17:00.001-06:00

No puedo dejar pasar lo más importante que me sucedió a lo largo del año. No esta por orden cronológico ni por orden de importancia. Es como fui recordando.

Guillermina Rodríguez Velasco. Mi novia. Además de eso, es de las personas más chingonas que conoceré en la vida. Guapísima e inteligente como pocas en el mundo. Amor de mis amores. Lo que he aprendido con ella, no se compra ni se encuentra en cualquier lado. Ella hizo mi año, las demás cosas no importan tanto como ella.
The Rolling Stones. She’s a Rainbow, dedicada para Guille. Todas las canciones en la rockola de El Mexicanito. Dead Flowers cantándo con Camila. Su disco Let it Bleed del 69 me vuela la cabeza.
El Mexicanito. Es una pulquería, de las pocas que quedan en la ciudad. De todas quizás es la menos conocida. Con el renacimiento del pulque y que ahora “está de moda” está pulquería no ha recibido el reconocimiento que merece. ¡Mejor! Será nuestro pequeño gran tesoro. Es un lugar de gran importancia para mi, grandes momentos con mis amigos. Memorables las noches en las que he salido de ahí ya bastante ebrio, con Axel y Eric.
Angel-A. Película francesa del director Luc Besson. La vi un fin de semana que estaba muy triste y me sentía muy mal conmigo mismo. Si alguna vez se sienten igual y necesitan un levantón, esta película hará el favor.
Curso de Matemáticas. Impartía un maestro que daba mejor las clases cuando estaba ebrio o crudo. Contaba chistes increíblemente torpes, pero su risa era lo que te hacía reír. Un día, Axel y yo bebimos con él en la calle, en medio de una feria, con mamás y niños viéndonos. No me enorgullezco.
Junio. Todo lo bueno pasó en ese mes, el mas chingón en mucho tiempo. Los conciertos de Slayer y The Sword, el anuncio de Kyuss Lives en México. Guille me dijo que si. Mi cumpleaños. Los regalos, las borracheras. No olvidaré ese mes.
Edson Martínez Bracamontes. Mi primo. Se mudó a mi casa a finales de Mayo. Soy hijo único, no tengo hermanos y hasta ese entonces solo vivía con mis padres. Hasta hace dos semanas vivió con nosotros, y fue increíblemente divertido. Me paro de Pie Edsona!
Por quién doblan las campanas de Ernest Hemingway. No me llamaba la atención, le huía. Mi primer intento por leerlo lo aborté a las 8 páginas.Mi segundo intento lo comencé a disfrutar mas porque coincidió con el inicio mi relación con Guillerainbow (¡mami!) y cada halago a la protagonista femenina del libro de inmediato lo trasladaba a mi vida. Siempre pediré perdón por dudar de Hemingway. Lo siento maestro, sos un crack.
Reprobé literatura. Me lleva la chingada. Frustración total.
Andrea Triay. Fue mi novia a principios del año, fue divertido, terminamos y se chingo la amistad. Jamás en la vida hablaré mal de una ex novia, (solo de beetlejuice jajajajajaja). Pero se le recuerda por los momentos chidos. Es momento importante para aclarar rumores que se cuentan por ahí, acerca de esta relación y su impacto dizque aun presente en mi. Es mentira. No hagan caso de chismes de morras fodongas.
Black Sabbath. Se reune con la alineación original, preparan nuevo disco y gira mundial. No se si lo notaron, pero me emocioné muchísimo.
Camila y el cuKAracha Soundsystem. Camila es mi muy mejor amiga, la conocí hace años en un fallido curso de cine. Tiene varias nacionalidades. Reina en la escena indie de la ciudad, aunque lo niegue. Antes le gustaba música chida, logré que lo recordará y nació el cuKAracha Soundsystem; dos DJ’s con hábitos recreacionales poco saludables fanáticos del rock clásico y el garaje mas mugroso del mundo. Además de música tropical, metal y chistes de mal gusto. Estas vacaciones sacó la fiesta casi todos los días. Mis respetos y admiración total para ti mija.

Nineteen Hundred And Eighty Five!! Camila en éxtasis

Mi canción mas escuchada de todo el 2011 según Last.fm. Es Blind Faith supergrupo formado por Eric Clapton. Oigan nomás al Steve Winwood dejando el alma en cada palabra que canta. SEA OF JOY. Adiós 2011.

El Fin del 2011

2011-12-31T19:20:00.003-06:00

Todo yuppie-hipster borrachote. Dénme chance.

Ayer me puse a escuchar un disco del gran Frank Sinatra. Mi papá se aburre y mi mamá gusta de “Fly me to the moon” y nada más. Pero ayer no había nadie en casa, era viernes en la noche y yo organicé mi propia fiesta. Sólo yo como invitado. Necesitaba pensar y reflexionar (me disgusta mucho esa palabra) además de descansar de toda la semana visitando bares y cantinas con Edson, Camila e Iván, saliendo de ellas a la 1 de la mañana para seguirla en casa de Camila. Ayer no hicimos nada y tuvimos nuestro tiempo. Ultrajé la última botella de whisky que quedaba en mi hogar. Marlboro y Lucky Strike acompañaron los tragos.

Ni modo, una menos.

“My Way” es considerada, gracias a Vicente Fernández, como el tema de los briagos impertinentes y suicidas. Independientemente de eso, me puso a pensar mucho en “mi año” todo lo que me ocurrió; lo bueno y lo malo, las personas que conocí y que se convirtieron en parte muy importante de mi vida; además de las ya conocidas que siguen aun conmigo y me soportan.

Esta es mi vida, la disfruto y la quiero disfrutar aun más. Me molesta imaginar que pasaré cada día de mi existencia lleno de temores, inseguridades y tristeza. Eso nunca ha sido para mí. Quizás otras personas así sean y tengo que aceptarlo.

Acá ando yo, a seis meses de cumplir 20 añotes. Es momento de ponerse un poco serios y aceptar que no ganaré la lotería y a la puerta de mi casa no habrá lujosas limusinas aguardando por mí. Habrá que chingarle, no hay de otra. No había pensado así en los años anteriores, espero no decepcionarme tanto ahora que tengo firmes propósitos.

Quiero vivir solo. Dónde sea, pero por mi cuenta. No quiero seguir siendo un “mantenido”. Si mi novia se va conmigo, mejor.
Aprender muchísimo más de literatura, redacción, ortografía y todas esas madres que te ayudan a escribir mejor.
Leer, leer y leer.
Ver a Black Sabbath en vivo.
Obtener un autógrafo de Patti Smith.
Mantener mis ideales, pero no convertirme en un cerrado intolerante nazi.
Hacer una banda de Rock. Tocar por satisfacción personal, no por dinero ni para agradar a nadie.
Que cuKAracha Soundsystem, mi proyecto de ambientación de fiestas con Camila, progrese y nos de muchas fiestas y alegrías.
Tener mata como Jesucristo.
No entrarle a Facebook ni ~~twitter~~. Seguir con la televisión apagada el mayor tiempo posible.
Comprar un iPod.
Aumentar un poco mi condición física, no estar a punto del desmayo por correr unos cuantos metros.
Tener un trabajo. Ya no importa si me gusta o no, sólo lo haré por un tiempo para ahorrar dinero y armar mis proyectos, bandas y publicaciones tenebrosas y revolucionares contra el poder (uy que miedo).
Seguir molestando a los vecinos y personas de “buenas costumbres”.

Gracias a mis padres por seguirme manteniendo y no correrme de casa. Me iré pronto. Gracias a mis amigos por aguantar mis tonterías. A mi novia por enseñarme miles de madres que desconocía, no datos y eso, “cosas en la vida” pues.

Y a todos los lectores que visitan este blog, en verdad es muy importante para mi escribir aquí. Camila, Edson, Franz, Sebastián, Axel, Renata, Andrea, Pollo, Eric, Julio, Mich gracias por visitar y dedicar algo de su tiempo en mi blog. También a los visitantes anónimos y ¿porque no?, a mis fans ja que cada vez son menos. Ya estoy viejo lo sé, pierdo galanura y gano kilos.

Feliz Año nuevo Muchach@s.

Ahora si, ¡a ponernos hasta la madre! que nunca más habrá otro 31 de diciembre de 2011.

Dead Christmas

2011-12-24T19:24:00.002-06:00

La navidad. Fecha en la que solía divertirme casi siempre. De niño hubo, si no mal recuerdo, 2 seguidas en las que estuve muy enfermo y por lo tanto las pasé en mi cama viendo televisión. Cuando me gustaba ver la televisión. Pero las demás las recuerdo gratamente. Aun las de los últimos años. Ya podrán notar que esta entrada no exaltará los valores ni el espíritu de la navidad. Esta vez no, no tengo humor.
Santa Claus está muerto, los regalos del niñito Jesús una falsedad tremenda y los reyes magos están en crisis existencial.

Gustaba mucho de las fiestas familiares, comer y sobretodo tomar ponche. Siempre he amado el ponche. Es increíble el sabor obtenido de la conjunción de manzana, tamarindo, tejocote, guayaba, caña y demás frutas. Solía tomarlo muy caliente sentado en la oscuridad mirando el árbol de navidad, minuciosamente adornado por mi mamá. Ella gran creyente y devota de estas fechas. Cuando terminaba la cena y en la casa en turno en la que me encontrara quedaban ya pocas personas, las anécdotas, la música de la Sonora Matancera y las muchas botellas de licor que circulaban, convertían eso en algo muy interesante para mí. Las horas se iban muy rápido y cuando me daba cuenta ya eran las 4 o 5 de la mañana y yo seguía viendo viejos viniles con mi abuelo y hablando de carros viejos.

A ver ese de Celio González…- le decía yo. ¿A poco si te gusta?- contestaba sorprendido mi abuelo. – Tssss claro, esa de “Total” no tiene madre, le decía emocionado.- Noo y espérate a que oigas “Quémame los ojos”, ese Celio González invita a beber. Sírveme otra cuba mientras lo pongo… Beto, pásame un comunista. – ¿Un comunista? ¿De dónde o que?, le decía extrañado. – jaja, ooh un agitador, pues. ¡Abusado!

Muy buenas noches ahí.

Esta noche no cenaremos en esa casa, ni con ese abuelo. Iremos con otra parte de la familia, cagante, hipócrita y fascistoide. Hablarán de como se las ingenian para que sus negocios produzcan cada vez mas y más beneficios. De “como deben ser las cosas”. Alabarán a sus seres queridos y en cuanto se levanten y les den la espalda, los acribillarán con cualquier comentario. Regresarán a la mesa y reirán con ellos. Así son. "Feliz Navidad" ¿No?

Seguro escuchare también música que me guste o que me de recuerdos, pero mi mente está en otro lado. Pienso mucho en mi novia y eso es difícil de dejar de hacerlo. Además no quiero. Por más triste que me ponga el no verla, seguir pensando en ella debe indicar algo, creo yo.

Este año no escucho playlist navideño, ni vi especiales navideños de mis caricaturas favoritas. Lo más cercano a alguna cosa navideña en mi vida es una canción de Monster Magnet llamada Dead Christmas. La voy a dejar aquí para que acompañe estás palabras.

Feliz Navidad a todos los lectores de este blog. Pásenla muy bien, pónganse hasta el copete y no decaigan. Yo lo haré.

Para Camila y Edson:

Camila: mira mira beto, ¡Delirium Tremens!

Yo: ¡Ay güeeeey!

Edson: jajajaja pinche mamón ¿hasta lo deprimido se te quitó vea?

Yo: ¡Si ahuevo!, no es cualquier pendejadita padre. Es ¡Delirium!... Y que ¿cuantas botellas me tocan a mi o que?

Camila: jajaja no pues es la única que traje Mr. Se dividirá entre los 3. Pero sólo la mitad, la otra es para mi novio.

Edson y Yo: Chaaale, ¿te cae? (con tristeza)

Yo: No mames Camila, no me va a tocar ni para una muela. Ay que chingárnosla toda no seas díscola. Ése wey que le toque pura de burro, ni pedo.

Camila: No güey, de trues que se lo prometí a Iván (Su novio).

Yo: Chiiiiaaale

[Silencio incómodo, sepulcral y de resignación]

Camila: ¡¡¡NAAAAAA!! ¡¿Como creen?! Traje una caja, ¡hasta el full amigos!

Beto: jajaja ya sabía yo… bueno pues ya, menos mamaditas y más acción. Sácalas ¿o que?

Camila: jaja voy… ¡he aquí!

Yo: CÁ-MA-RA

Edson: ‘Che Camilonjas tus mamadas goeeeeee

Una morra X: Hola chavos, pueden poner una de los ¿Strokes?

Todos: ¡No!

Edson: Sáquese de aquí gordilomas. Con sus mariconadas a otro lado.

Todos: jajajajaja

Edson: Aguánten que ahí viene su novio. NOMAMEN está bien mamadobastardo…

…

No Rainbow

2011-12-17T02:12:00.002-06:00

Nunca en mi vida había sentido algo así. Tuve ocasiones pero sólo fueron eso, ocasiones. Mi vida giraba entorno a mí, jamás en torno a alguna persona. (Solo a 4 tipos en una banda llamada KISS, pero esa es otra historia). En este jueguito nombrado vida hay escalas de personas, están las que son basura, las mediocres, las grises, los casi-algo o ya merito, los que “le echan ganas” y las estrellas que son protagonistas dónde se paren. Ella es una pinche estrella. Siempre me pareció eso, además de muy tierna y por lo tanto nunca creí tener una oportunidad de relacionarme tan profundamente con ella. Yo no soy estrella, pertenezco más al grupo de la basura del mundo, entes que muy probablemente pasarán sin pena ni gloria en el juego y si tienen suerte anotarán uno, tal vez dos goles. Después saldrán de cambio, sin nadie que abuchee y mucho menos aplauda. Se van y ya.

Hice mi anotación y espero que el festejo dure muchísimo tiempo, antes de salir de cambio y ser olvidado.

No estoy con ella el tiempo que quisiera. Todo el día apenas y me llenaría. Hoy fue el último día que estaré con ella en un tiempo. No porque no queramos, ella no puede. Al despedirme el día de hoy sentí la sensación más culera de frustración y tristeza que un ser humano puede experimentar en su vida. Hace unos meses, en un viernes para variar, también me despedí de ella. Esta vez solo pasaría un fin de semana sin ella, pero mientras la veía alejándose poco a poco de mí me quedé en blanco por unos segundos y poco a poco comenzó a sonar en mi cabeza la triste guitarra de Keith Richards en “Love in Vain”. Además de Foreigner, los Rolling Stones musicalizan esta memorable película.

Son pocas semanas me dirán, pero para mí ya es una eternidad. Ya lo dijo Robert Johnson en voz de sus satánicas majestades:

When the train, it left the station

With two lights on behind

Well, the blue light was my baby

And the red light was my mind

¿Qué dijeron?, este morro ya se resignó. Pues ¡NI MADRES! La voy a secuestrar, aunque sea algo increíblemente fugaz. Esto sólo fue la entrada dramática del mes, para no perder la bonita costumbre. Pero todo lo escrito arriba es absolutamente cierto, para que luego no empiecen los chismes. Va a estar tristón este periodo vacacional. Ni modo, son las letras chiquitas de este contrato.

John Lennon

2011-12-09T20:37:00.001-06:00

Diciembre 2009.

Hace 29 años un hombre quería una cosa: llegar a su casa, besar a su esposa y cuidar a su hijo. Lo recibieron a balazos. Hoy sigue siendo más popular que Jesucristo.

Ya vimos y escuchamos que en periódicos, televisión, radio, y miles de blogs se ha hablado de John Lennon, diciendo que un día como hoy fue asesinado por un imbécil cuando regresaba a su casa. No le alcanzan las palabras a ninguna persona para describir lo importante que fue su existencia.

Además de hablar de teorías conspiratorias acerca de su asesinato, que si el gobierno estadounidense ordenó a la CIA "silenciar" a Lennon porque ya estaba agitando mucho, utilizando su gran poder de convocatoria para despertar a las masas; obviamente que eso no le agrada a ningún gobierno y muchísimo menos al de el país mas poderoso del mundo. Con lo paranoico que es el Estado norteamericano y los círculos de poder que controlan a esa nación (y por consecuencia al mundo), claro que es posible que sucediera algo así. Pero eso ya no tiene caso discutirlo.

Lo importante de personas como Lennon, son las ideas que expresaba, la manera en que aprovechaba que era (es) mas famoso que Jesucristo para decirle a la gente que era posible imaginar y crear un mundo que valiera la pena. Sin naciones, guerras, religión ni propiedad privada, como dice en "Imagine" una canción con un mensaje anarquista y anti-capitalista que se convirtió en el himno de todos los Citizens of the World. Deseando solo la verdad, buscando el poder para la gente, desechando toda forma de religión que no hace otra cosa que reprimir, "Dios es un concepto con el que medimos nuestro dolor" decía en God, canción compuesta en su mayor época de rabia y desencantó contra el mundo, cuando dejaba a su banda al mismo tiempo que estaba completamente enamorado.

Haciendo un activismo real (no como el de Bono) en contra de la guerra y metiéndose cada vez mas en actos políticos, apoyando a presos políticos y atacando al lado mas conservador de la sociedad. Muchos detractores afirman que todo era una pose. "John Lennon era millonario y jugaba al revolucionario". Lennon merecía cada centavo que tenía, además de que no es necesario ser extremadamente pobre para tener conciencia social.

Es triste que canciones que él y otros músicos escribieron hace más de 30 años intentándo cambiar al mundo no lo hayan conseguido y el mundo siga igual o más jodido de como estaba por aquél entonces. Que pensarían tipos como Lennon, Marley, Zappa, Strummer, que sabían que el mundo estaba mal, y que lucharon, cada quien en su trinchera por arreglarlo y que años después todo siga igual o peor. Los sueños de Lennon aun no se cumplen, es momento de empezar a hacerlos realidad.

A mí tampoco me llegan las palabras para agradecer al tipo que fundó a los Beatles. Sólo queda decir que John Lennon cambió mi vida.

Working Class Hero from TheSamRadio on Vimeo.

Main Title (The Godfather Waltz) por Nino Rota

2011-12-08T00:58:00.001-06:00

El Padrino. La música. Las palabras sobran. Por favor sólo escuchen y sabrán que por cosas como esta, hay que vivir.

Ode to Salma Hayek

2011-12-08T00:40:00.000-06:00

Es un estadio rodeado de paredes de ruinas mayas, sumido en el centro de un volcán muerto hace mucho tiempo. En el campo, sin un solo espectador, se enfrentan 2 “equipos”, uno más bien ejército. Son soldados romanos, un centenar mínimo, y juegan montados a caballo. Yo pertenezco al equipo contrario. Somos once sujetos todos sacados del mismo molde. No tenemos muchas esperanzas de conseguir la victoria ante ese ejército de asesinos profesionales.
El “deporte” a practicar es un licuado de Handball, Futbol, Rugby, la actividad con la que John Rambo se distrae en Afganistán en Rambo III y la primera guerra mundial. La función del balón la hace el escudo del Capitán América. Transcurre el partido y el ejército romano se limita a defender su portería y acribillar a quién se atreva a acercarse. Mi equipo se aproxima y lucha con las escasas fuerzas que poseemos pero resulta inútil, los romanos incluso se empiezan a aburrir. De pronto alguien grita, algo que nos parece un “¡Al ataque!” y toman el escudo, lo ponen sobre su otro escudo y lo lanzan hacía nuestra área, ahí solo se encuentra un miembro de su equipo, no tiene uniforme de soldado y ni siquiera es hombre. Es una mujer, usa un viejo vestido y lleva su larga cabellera negra cubriendo su rostro. Toma el escudo y lo incrusta fácilmente en nuestra portería. El juego termina, la mujer celebra y se descubre la cara. ¡Es Salma Hayek! Anotando ¿gol? para el ejército romano.

Esto no es la premisa de la nueva película de Michael Bay o un nuevo programa de Televisa. Hoy lo soñé y desperté riéndome pero con una tremenda confusión. ¿Un estadio en medio de un volcán? ¿Salma Hayek? ¿Yo haciendo deporte? Les aseguro que no he consumido ninguna droga psicodélica. SanFreud ayúdame, una vez más.

He tenido muchas cosas en la cabeza y espero comenzar a postearlas por acá más seguidillo. También he estado en medio de escenas increíbles que ni a David Mamet se le ocurrirían y que debería escribir para auto-terapearme y ahorrarme mis buenos centavos del loquero. Apenas el viernes pasado tuve un día bizarrísimo, solo me falto encontrarme a Divine y comer con ella.

Fui a una fiesta a la que no quería ir, tomé con exceso de velocidad y mezclé bebidas. Sufrí, como el Peña Nieto con la cultura general, los malestares propios de la borrachera intensa y mal encaminada. Puse triste a mi novia e intenté arreglarlo sin desmayarme o vomitar. ¡Lo logré! (creo). Esa noche, aun ebrio y con hambre, esperé fuera de la casa de Guille por más de 2 horas. Una patrulla comenzó a interrogarme, un poeta/indigente se acercó a mi y me hablaba en un idioma desconocido. Y ya por si algo faltaba una pareja de novios (chico y chico) me invitaron a una fiesta.

Llegué a mi casa ya muy tarde y mi señor padre me esperaba con una sorpresa: ¡La caja de los discos remasterizados de los Beatles! Sé que salió hace ya dos años y probablemente ustedes ya tengan todos los discos del cuarteto. Pero yo, a excepción del Peppers, aún escuchaba los antigüitos ya medio rayados por el uso constante y religioso que he hecho de ellos. Lo que más me gustó es que por fin y después de una larguísima historia tengo el The Beatles, el álbum blanco pues. DÍS-CA-ZO.

In your face Andrea!!!

Por último pero mucho más importante; ¿Neta neta neta van a ir a votar por Enrique Peña Nieto sólo porque es “guapo”?. Ya ni la burla perdonan me cae.

La Gandhi tiene un mensaje para ustedes insensatos:

Por este post es todo, ahi nos encontramos el próximo.

...Y llegaron las princesas

2011-11-30T08:00:00.000-06:00

Sé que la hice muy cansada y que prometí carne desde principio del mes, ustedes perdonarán. Finalmente y porque ustedes lo pidieron, en realidad sólo sebastian lo pidió, pero yo sé que todos nuestros amables y fieles lectores disfrutarán este post. Muchachos, he aquí unas guapísimas reinas. Atáscate Sebastiana!

'Psychexotica 1': Sixties garage rockers vs. vintage bump and grind - NSFW from Django's Ghost on Vimeo.

Para abrir apetito les dejó este bonito trabajo bailarinas burlesque bailando a ritmo de garage sesentero. La parte en que suena "Emmaretta" de Deep Purple es muy buena. Apenas empieza esto no se me alboroten.

Yo no sé ni para que escribo algo. Con semejantes bellezas ni quién preste atención. ¡Cásate conmigo Kate!

Daisy Lowe for UK esquire HD from Greg Williams on Vimeo.

Ahora toca el turno de la modelo inglesa Daisy Lowe y su sesión de fotos para Esquire. Sin babear muchachos nadamás.

Nightshift from Simon Bolz on Vimeo.

EL mundo es un lugar taaan bonito, me cae de madres que si. Después de esto uno no puede tener sentimientos de odio ni de ira, el amor llega a su puerta (jaja).

Autumn Riley gets Wet in FreeOnes Gear por Babeshape

Apága y vámonos.

Cheech & Chong's Up in Smoke

2011-11-30T00:51:00.000-06:00

Cheech: “Hiii! This is Cheech!”

Chong: “And this is Chong!”

Cheech: “And we’re Led Zeppelin!”

Cheech Marin y Tommy Chong son dos comediantes americanos, en realidad uno mexicoamericano y el otro mitad canadiense mitad americano. Ellos eran dos joviales muchachos que en la década de los setentas comenzaron a hacer shows y chistes con personajes hippies, obviamente hablando de mariguana, amor libre, música y más mariguana. Empezaron grabando álbumes de comedia y después dieron el salto al cine con su primera película.

Up in Smoke

Anthony Stoner (Chong) y Pedro de Pacas (Cheech) son dos tipos de California con algo en común: los dos aman la mariguana. Desde que se conocen, prácticamente al inicio de la película, ya no se separarán y no se detendrán en su constante búsqueda de la mejor hierba para hacer el megachurro cósmico. Led Zepellin!

La película está cargada de muchos buenos chistes obviamente con referencias a drogas, a los sesentas y también a la cultura chicana representada por Pedro de Pacas (El gran Cheech).

Pero como no me gusta contar las películas y supongo que ha ustedes tampoco les gusta que se las cuenten, mejor aquí le paro. Además para que aprecien en su totalidad lo que he dicho, es necesario que se vean la película y rían con el dúo pachecómico legendario de Cheech & Chong. ¡Sáquen el Acapulco Golden! o ¿qué?

Aquí la mítica escena de toda la carrera de Cheech & Chong (Saludos a Axel y Eric jaja)

Va en español (de españa) que es igual o quizás mas gracioso que en el idioma original. Aquí en inglés pa que no digan.

Aquí la pueden ver completa: Cheech & Chong's Up in Smoke

It's a Satanic Drug Thing, You Wouldn't Understand

2011-11-29T02:16:00.001-06:00

A lo largo de su vida uno va descubriendo nueva música, algo que jamás habías escuchado y que te encanta a la primera escuchada. Algunas son del dominio público, otras más son de culto y unas simplemente no las conocen ni en su casa. A este nuevo descubrimiento de inmediato lo adoptas como tuyo, se convierte en “tu banda” favorita y no quieres compartirla con nadie, es tu pequeño tesoro. Además tienes miedo de que si el mundo se entera de tu descubrimiento, este puede echarse a perder (¿verdad Kings of Leon?). Así me sucedió cuando descubrí a Monster Magnet.

Este descubrimiento se lo debo a dos revistas, hoy extintas: La Mosca y R&R. En alguna parte de sus grandes hojas, en un pequeño rincón se encontraba un artículo dedicado a la banda; la descripción que hacían de ella, en ambas publicaciones, me hizo de inmediato querer escucharla.

Pero, ¿Quiénes son Monster Magnet?

Pues son una banda de Rock Pesado Psicodélico, por simplificarlo lo más posible. Monster Magnet es la fusión de todos los viajes mentales de su talentosísimo vocalista Dave Albert (chido nombre ja) Wyndorf. Dave nació en 1956 en Nueva Jersey y según su biografía vivió en una nave extraterrestre hasta que decidió crear una banda de Rock & Roll. Aunque la verdad es que Dave trabajó en una tienda de cómics, comenzó a usar drogas psicodélicas desde la adolescencia y anduvo por varios grupos hasta que creó su banda definitiva. La bautizó Monster Magnet en honor a un juguete que le gustaba mucho en su infancia.

A través de la banda Dave ha expresado todos sus viajes mentales. Así que el grupo es una mezcla de música de bandas como Hawkwind, Motorhead, Pink Floyd, MC5, Black Sabbath, Aerosmith, cómics, mariguana, THC, mescalina y mucho alcohol.

El grupo ha pasado por múltiples cambios en su alineación siendo Dave su único miembro constante y el guitarrista Ed Mundell (The Atomic Bitchwax) uno de sus miembros más destacados. Su carrera comenzó hace ya bastantes años, en el año de 1989 y continúa hasta nuestros decadentes días.

Lo primero que escuché de Magnet fue su álbum debut Spine of God. Quedé absolutamente maravillado, encantado y obsesionado. El disco se convirtió en uno de mis 3 indispensables de toda la vida. Me identifiqué completamente con las letras y la actitud de la banda, además de que su sonido es mi favorito, guitarras grasosas, su magnífica base rítmica y la voz pandillera de Wyndorf. Hasta ahora jamás había dedicado una entrada a esta bandísima, ni siquiera un pequeño comentario. Ya era hora.

El álbum abre con una batería en medio de sonidos espaciales que dan entrada a la guitarra llena de distorsión del guitarrista John McBain, es “Phill Shovel” una de las piezas psicodélicas/espaciales del disco. Después llega “Medicine” quizás la canción más rápida y pesada del álbum, con Dave y John luciéndose en los gritos: “Dig yourself, baby/Down that medicine now”.

Para el tercer track llega otra vez el cambio de ritmo y con él una de las mejores canciones de toda la discografía de la banda: “Nod Scene” la canción habla del consumo de drogas psicodélicas, en especial de mariguana. Y además hace referencias a las influencias de la banda al mencionar dos álbums clásicos de rock: Fragile de Yes y Zoso (IV) de Zeppelin. Esta canción me ha marcado muy cabrón y no puedo describir los sentimientos que tengo cada vez que la escucho. Las versiones en vivo son otro pedo.

El álbum sigue con “Black Mastermind” una canción más pesada cercana a la fusión Sabbath-Hawkwind con una letra que habla (otra vez) de drogas.

La siguiente pista es una joya, mi canción favorita de toda mi vida: “Zodiac Lung” una balada psicodélica lisérgica cargada de depresión. La letra son todos los viajes siderales internos del Dave y cada quién puede entender lo que quiera.

El viaje continúa con “Spine of God” una oda al ácido. Espina vertebral de Dios equivale al centro del universo y cuando se llega a tirar de esta es mediante meditación y/o un ácido, para los desesperados. Cuando logras esto te vuelves uno con el universo.

“Snake Dance” continúa el viaje pacheco loco y es quizás la rola menos chida del disco. Aunque a mí me gusta el coro lleno de actitud. “I’m so Fuckin Stoned!”

Se escucha después algo conocido, se trata de “Sin’s a Good Man’s Brother” original del Grand Funk Railroad, ahora a cargo de Wyndorf y compañía. Rindiendo tributo a los maestros, ¡cómo debe de ser chinga!

El álbum cierra con otro tema lleno de psicodelia y referencias a las drogas: “Ozium”. Si usted tiene pensado usar drogas psicodélicas, es MUY recomendable que se escuche sin interrupciones, con audífonos y en completa paz “Nod Scene” “Zodiac Lung” y “Ozium” o ¡hasta sin drogas! la pura música lo elevará.

NO es su disco más exitoso pero Spine of God es psicodelia pura.

El disco lo podrá descargar usted en la próxima entrada, por su atención gracias.

K666 Radio

2011-11-26T00:57:00.002-06:00

Si se es aficionado al Heavy Metal, Rock pesado, Rock and Roll o como sea que gusten decirle a “ese” sonido estridente y de difícil digestión para la mayoría de las personas, en la radio comercial no se encontrará ninguna alternativa para saciar ése oído ávido de ROCK. Muy pocas estaciones en el país transmiten rock, hay dos que se enfocan en la música nueva, en teoría “Rock”, producida en México, Estados Unidos e Inglaterra principalmente. Ibero 90.9 y Reactor 105.7. Su programación (muy buena en Ibero) no incluye Metal, escasas son las muestras de música pesada que se pueden escuchar. Reactor tiene un programa semanal en las que se le dedican 2 horas al Heavy Metal. No más.

También hay en el FM estaciones de radio que se dedican a reciclar clásicos hasta el extremo en que podemos escuchar la misma canción hasta 4 veces en un mismo día. Por supuesto, a excepción de algunas canciones de Sabbath, Zeppelin, Purple y Metallica, no hay Rock pesado. Desde que Radioactivo se fue, ya no se escuchan buenos riffs en el radio. Puro Toño Esquinca y demás abominaciones.

Esta situación, mi ociosidad natural y mi búsqueda insaciable de música me llevó en el ya lejano año de 2008 a encontrar entre la inmensidad de estaciones de radio por internet, un pequeño espacio en el que el viejo rock setentero era adorado con absoluta devoción y respeto y la única música “nueva” que sonaba era la que parecía “vieja”. Su nombre era (porque ya no existe): K666Radio

K666Radio era la estación de radio de la página StonerRock.com página pionera en la escena “rock-pacheco-barbón” que llevó la música de miles y miles de bandas a millones de oídos en todo el mundo.

Esa estación de radio fue, junto con algunas revistas y libros, mi máxima influencia musical. Descubrí bandas que al paso de los años siguen conmigo y me han llevado a conocer cosas de otro tipo, cine, literatura, filosofía y hasta historia. En ningún otro lado en el mundo podrá sonar Monster Magnet, seguido de Gong, Creedence y First Band From Outer Space con tanta onda como sonaba ahí.

Además de todo ¡no había locutores! Me enojan los locutores (aunque me gustaría ser uno, la verdad), me jode que invadan una canción con su voz mientras anuncian cualquier idiotez.
Que la mayor parte del tiempo no tienen nada interesante que decir y rellenan su vacío sonoro con chismes y lectura de mensajes tontos de parte del público.
Además de que ahora ya cualquier chalán es locutor y cree tener TODO el conocimiento del mundo. Ejemplo: Los locutores Flanders en los programas dedicados a The Beatles. ¡La música de los Beatles se presenta sola! O los fresinacos que ahora salen en Reactor, ¡quesque el Jergas! NO MAMAR. ¿¡Julio & Sopitas dónde están!? ¿Elvis (uff) dónde te has metido?

[Pausa; Julio Martínez Ríos, locutor, escritor, periodista, etcétera. Una de mis máximos ídolos en la vida]

Bueno volviendo al tema (ja) como no había locutor alguno en K666Radio, si una canción te gustaba bastaba revisar la lista de canciones programadas y podías buscarla en la página, muchas si estaban ¡y se podían descargar gratis! Así obtuve joyas que jamás podría haber escuchado y mucho menos obtenido. Esa página era la gloria.

Pero nada dura para siempre y el 29 de Noviembre del 2010 StonerRock.com cerró para siempre y con eso K666Radio dejaba de transmitir. Mi estación favorita de toda la vida dejó de existir y hoy a casi 1 año de distancia, agradezco profundamente a quién sea que programara las canciones por los tesoros que conocí.

K666RADIO STONER FUCKIN’ ROCK BABY!

Aquí les dejo una de las joyas que conocí gracias a esta suprema y satánica estación:

Stonebreaker by Corrosion of Conformity

Vuelvo en 5 minutos

2011-11-22T23:17:00.002-06:00

Algunas lagunas mentales en el administrador de este blog lo han apartado un poco de su verdadera vocación y lo han llevado a adentrarse a las profundidades de los problemas existenciales de un adolescente de 15 años. Eso y 4 o 5 botellas de licor.

Usted estimado lector, no se apure, este que les escribe volverá en poco tiempo con mucho más debrayes. Juguetes infantiles que inspiraron a bandas poéticas, los padres del rock del desierto, burlesque a ritmo de Deep Purple, un mexicano y un hippie conducen un camión hecho de mariguana, la historia filmada y jamás contada del stoner rock, Hunter S. Thompson, etcétera. Pronto, pronto, dijeron que el Prozac tardaba en hacer efecto.

Por si ocupan, sigo (como siempre) escuchando música y esta queda registrada en mi Last.Fm

Y en mi tumblr ando poniendo cosas.

Black Sabbath - Paris 1970

2011-11-13T14:14:00.000-06:00

Estimados lectores ya sabrán que este blog se encuentra de plácemes, pues la banda favorita del sujeto que escribe se ha reunido por segunda vez con su alineación original, planean nuevo álbum y amenazan con una gira mundial que probablemente los traiga para acá.

El video que postearé a continuación seguramente ya lo han visto, o al menos han visto un clip. Es Sabbath en plena gira de promoción de Paranoid. Se dice que fue grabado en el Teatro Olimpia de Paris el 20 de Diciembre de 1970, pero en realidad fue filmado meses antes en el Teatro 140 de Bruselas, Bélgica. En realidad nadie sabe muy bien que onda con esto. ¿Porqué el cambio en los créditos? sólo Satán sabe.

Es quizás el momento mas alto (sin tantas drogas) de la banda. Se nota el hambre y el deseo de tocar la música mas pesada del mundo. Todo lo que ha hecho mítica a la banda puede verse aquí. Iommi y sus "cascos" en sus dedos, Geezer poseído, Ozzy dando lo mejor de su voz y Bill Ward, bueno, ya lo verán. Cabrón se queda corto.

No pierdan detalle muchachos que este material es inmortal. 4 sujetos sacándole el máximo provecho a sus instrumentos, el guitarrista sin necesidad de usar miles de efectos y una batería básica aprovechada al máximo. Además podemos ver y escuchar "Warpigs" en su versión alternativa "Walpurgis" con distintas letras y a Ozzy cambiándole la letra a "Hand of Doom", Puro y total Rock.

Súbanle!

"Nuestra música era densa y pesada y por lo tanto sus letras tenían que ser acordes. Con esto no podíamos cantar sobre que hoy fui al campo y miré unas bonitas flores. Además, ya estábamos hartos de esa mierda hippie de paz y amor."

Ozzy Osbourne

Ya era hora: Black Sabbath se reúne

2011-11-12T02:57:00.000-06:00

Y así llegó el día mas esperado y la banda mas grande de todos los tiempos anuncia su segunda reunión, un nuevo álbum y una gira mundial. Black Sabbath está de regreso. Ozzy, Tony, Geezer y Bill volverán a hacer la música mas pesada del universo. Vamos rezando (al revés, por supuesto) para que la gira incluya México.

El anuncio se hizo el tan cacareado 11/11/11 en medio de cualquier cantidad de teorías apocalípticas creadas por distintas sectas al rededor del planeta. Lo único cierto es que Sabbath se reúne y en México helicópteros caen del cielo y mueren políticos.

En el Whisky a Go-Go y con Henry Rollins como cómplice, los padrinos del metal hicieron acto de presencia y anunciaron lo que todos esperábamos. Rollins (fan de hueso colorado de la banda) explicó lo que la música de Sabbath significó para el: "No sé cómo eran ustedes, pero yo era un chico que no me sentía nada cómodo en la sociedad, y cuando escuché a este grupo, me di cuenta de que a partir de ese momento mi vida tendría una banda sonora”

La banda llegó acompañada de Rick Rubin (Slayer, Beastie Boys, Johnny Cash, Public Enemy, RHCP y mil etcéteras) que producirá el nuevo disco. Según Rubin el proceso de escritura está en marcha e incluso ya hay canciones escritas.

Al respecto de las nuevas canciones Butler, responsable de muchas letras de la banda comentó: “Lo que pasa en el mundo siempre ha influenciado de alguna manera lo que escribimos, y es probable que ahora pase lo mismo… Lo cierto es que, musicalmente, Tony ha estado haciendo unas cosas maravillosas”.

Sobre el setlist de la gira, Iommi dijo: "Tocaremos probablemente composiciones nuevas y distintas; lo que sí puedo asegurar es que no haremos el mismo set de la vez pasada”. Así que tal vez tengamos la oportunidad de escuchar "A National Acrobat" o "Planet Caravan" en vivo y a todo color.

Esta es muchachos, la mejor noticia en semanas. Obviamente como siempre pasa, ya empezaron a salir por todas partes "fans" de Sabbath, ya saben esos fans de todo que nunca se quieren perder el "evento". Que presumen ya se bajaron toda la discografía de la banda o que estuvieron pegados a la computadora hasta que el reloj en la página oficial llegó a cero, perdedores como ellos solos. Es algo triste la verdad, pero cada quién sabe su papel. Celebremos que los padres del metal están de vuelta, olvidemos a los fans de "Paranoid" y "Iron Man", yo me rezaré 666 veces el padre nuestro alrevés para que vengan al país y debo de dejar de hacer corajes (jaja).

En el 2000 Iommi lanzó un disco en solitario en el que colaboró con personalidades del Metal (muy chingón por cierto). En un track fue acompañado por Ozzy en la voz y Bill Ward en la batería. Es lo mas cercano a una rola reciente de Sabbath. Si así suena el nuevo disco, fascinado. Patea traseros a miles de bandas actuales y a otras más de la edad, ¿verdad Iron Maiden?

Kyuss Lives! + El Diablo en México

2011-11-11T22:39:00.005-06:00

Kyuss Lives!

El Diablo

Miércoles 9 de Noviembre

Circo Volador

Cuando descubrí a Kyuss allá por el ya lejano año de 2006 me hice a la idea de que probablemente jamás los podría ver en vivo. La banda ya se había separado y el guitarrista y pieza fundamental Josh Homme tenía otro proyecto con el que había alcanzado el mainstream del rock. Queens of the Stone Age. Los demás miembros de la banda tenían cada quién su proyecto (muy chingones todos) y no se veía por donde pudiera haber una reunión.

El año pasado el vocalista (Don) John Garcia armó Garcia Plays Kyuss, un tour en el que tocaría las canciones de la banda, con otros músicos. Meses después Garcia se encontró con Oliveri (bajo) y Bjork (batería), miembros originales de la mítica banda y acordaron reunirse bajo el nombre de Kyuss Lives!

Con la reunión se abrió la ligera posibilidad de que quizás de pura suerte vinieran a tocar acá. Pero no me hice ilusiones, ya saben, aquí este tipo de bandas casi no pasan. Prefieren estafar a la gente con Axl Rose y sus chalanes jugando a ser Guns N Roses.

Pero un milagro ocurrió y la banda puso a México en su tour. Y yo, AHUEVO que estuve ahí.

Iván Nieblas

La banda encargada de calentar el escenario fueron los legendarios stoners mexicanos de El Diablo. A los integrantes se les pudo ver platicar con el público antes, durante y después del concierto. Apenas dieron las 19:30 subieron al escenario y de inmediato iniciaron su corto pero efectivo setlist. Abrieron con Mirror Love, ante una aun escasa audiencia. A pesar de ser una leyenda, para muchos de los asistentes eran unos auténticos desconocidos, por lo que su respuesta ante sus primeras canciones no fue la euforia total. Iván, el guitarrista usaba una playera de Grateful Dead y dijo a los asistentes:” ¿Por qué están tan callados? ¡Es un concierto de rock!” y siguió con Mastertrip, de su gran álbum Paradise Mescaline. El Diablo continuó el rock y echó See Man Fall, quizás la canción mejor recibida del set. La banda se despidió, agradeció a los que llegamos temprano para verlos, mandó saludos a sus compañeros de otras bandas y presentó su última invocación lisérgica: Voodoo Child/Electric Sex Messiah de casi 14 minutos de duración. Chingones como siempre los de El Diablo.

Ídolo Fernando Benítez

John Garcia

Eran las ocho de la noche y el público poco a poco comenzaba a poblar el circo volador, para las 8 y media el lugar estaba casi lleno. Solo faltaba García y compañía. Su staff afinaba los últimos detalles de sonido mientras sonaba “Sunshine of your love” de Cream y empezaba a oler a mariguana. De pronto las luces se pagaron, el humo comenzó a salir y Garcia, Oliveri, Bjork y Fevery subieron al escenario.

Todo explotó cuando el furioso inició de “Gardenia” golpeó a los presentes. Mi canción favorita, culpable de que bautize a mi futura banda con su nombre, era ejecutada por maestría. Continuaron con “Hurricane”, “Thumb”, “One Inch Man” con Brant Bjork dando cátedra en la batería. Después tocaron “Freedom Run” con un Oliveri feroz y para lo cual el olor a mariguana era ya incesante. Llegó el momento de Asteroid/Supa Scoopa & Mighty Scoop legendarias piezas del Sky Valley, clímax creativo de Garcia y Homme. Aquí en dedos de Favery el hipnotizante sonido de la guitarra no decayó y provoco múltiples viajes en los asistentes, yo estaba completamente extasiado.

(Papá) John Garcia estaba sorprendido con la respuesta de la gente; el público cantaba todas y cada una de las canciones, el slam estaba cabrón. Creo que jamás lo imaginaron. Por cierto, ya estoy muy viejo para estos trotes, la condición física es muy limitada ya.

John Garcia is our Jesus

Oliveri próximo a ser encarcelado

El rock continuó con “Conan Troutman” y “Odissey”, después llegó otra de mis máximas favoritas: “Whitewater” una canción de casi 9 minutos que representa a la perfección lo que es Kyuss, una entidad densa, poderosa pero al mismo tiempo psicodélica y espacial. Los asistentes estaban ya, completamente volados. “El Rodeo” y “100°” continuaron la odisea. La banda se despidió y regresó para asestar 3 canciones más a la fanaticada “Spaceship Landing”, ~~"Allen's Wrench"~~ “Tangy Zizzle” y “Green Machine” puso punto final a un cabronsísimo concierto.

Sudor, pesadez y psicodelia, que más puede uno pedir. Gracias a John Garcia por reunirse con casi todos sus compañeros de banda y cumplirme un sueño. Con esto queda demostrado que hay mucho público para el stoner, Satán quiera y próximamente aterricen en la ciudad Monster Magnet y Fu Manchu. Por si no se notó, Garcia, uno de mis máximos ídolos de toda la vida (ja).

Fotos: Tono.tv

Audio infame, pero es lo poco que hay por el momento:

El Diablo

2011-11-08T23:30:00.004-06:00

El Diablo es mi banda mexicana favorita, lo he visto en vivo y su canción "Liquid Skies" me marcó para siempre. Mañana miércoles le abren a Kyuss Lives! y es justo y necesario mencionar a esta gran banda en el blog.
Para hablar de El Diablo nadie mejor que ellos mismos. Así que aquí les dejo esta biografía creada por la misma banda. Extraída de Stoner Rock Mexico

EL DIABLO comenzó tocando un riff- rock psicodélico inducido por mucha mariguana y hongos, después de darse cuenta que el hardcore ya no era divertido ("ya sabes, te vuelves viejo y el cuerpo ya no funciona como debe, además meterse sustancias ilegales te hace TENER que tocar lento como el infierno!!). Botar el ridículo nombrecito 34-D ("bueno, ¡¿cuál es el problema carajo?!. En ese tiempo pensábamos que era un nombre chido, dennos chance!!. ¡¿Hey, nos estamos hablando a nosotros?!") fué el primer paso. Después nuestro amo EL DIABLO hizo el resto: nos mandó después de miles de fallas y decenas de perdedores al bajista correcto: El Shaggy (bajo, ex/Semefo, Esperpento), ("¡al fin un cabrón en el mismo viaje que nosotros!").

Comenzamos a palomear algunas canciones, tocamos algunas veces, después nos metimos a los Estudios Tequila en México ("Ah sí, de ahí somos!"). Y grabamos algunas canciones. Las melodías incluidas en esa, ahora clásica grabación son: Piss and Love, Mirror Love, Price to pay, Dragonfly, Space Butterfly Blues, Dance with the devil, Grand Finale y nuestra "piece d' resistance" (Hats Off To) Edgar Broughton. Con una pequeña ayuda de nuestros amigos añadimos cowbell, congas, sitar, maracas y flauta, dándole un espectro más amplio a nuestro trío de riff-rock. Las letras extrañamente versan sobre los problemas de Iván con su entonces novia ("no quieren saber de ello ¿o sí?. OK bueno, el Iván próximamente abrirá el 'Sgt. Nieblas Lonely Heart´s Club Site' en internet"), y las otras veces son acerca de los malos viajes de Fernando y Gerardo.

En fin, que el disco estaba hecho y sólo necesitábamos alguien que quisiera sacarlo. Tratamos con las compañías nacionales pero todas nos decían: "Está muy lento", "Suena muy viejo", "Tráiganme algo de ska o hip hop y los firmamos ahorita", "Ahí les hablamos". Entonces el infierno se desató: El Shaggy se casó y nos dejó, y el interés de Gerardo en el grupo comenzó a decrecer por su inhabilidad para cantar, además de otras múltiples razones. Así que estuvimos sin bajista hasta que llegó Jesús (bajo, ex/QV7), ("no el incomprendido jipi comunista, ¡tontos!"), y tocó un rato con nosotros. El Shaggy regresó por un tiempo así que Jesús ("quien por cierto se parece más a Glenn Danzig que al tipo aquel de la cruz") se pasó a la segunda guitarra, pero esto no duró mucho gracias a que el Shaggy se fue de nuevo para hacerse cargo de un pequeño niño que llegó de París. Y Jesús se fué tratando de armar su proyecto Van Halen-Marilyn Manson ("¡de verdad que no quieren escucharlo, de verdad que NO!, creannos!. OK el tipo aún está buscando baterista, pero se los advertimos: su cabello se tiene que ver como el de los de ¡Stryper!. ¡No mamen!"). Tocamos una última vez con el Shaggy y ahí fue donde conocimos al Vic Santillan (bajo, ex/The Crush) nuestro actual bajista. Vino a nuestro lugar de ensayo, palomeó un poco, no habló nada; ni siquiera se tomó el agua que le ofrecimos, y bueno, ¡¡ya estaba en el grupo!!. Después Gerardo nos dejó para casarse también ("¡¿bueno, qué pasa con ésta gente, caray?!"). Iván ahora se hace cargo de la voz ("¡y tocar la guitarra al mismo tiempo, lo cual es todo un pedo! (nota del Iván) "). Nuevas y mejores canciones fueron creadas y ensayadas. La formación de trío fue la mejor manera de trabajar. Ahora teníamos amplificadores más grandes, mejor batería y un chingo de pedales de efectos raros!.

Así que combinamos nuestros retorcidos viajes mentales en la onda de Pink Floyd, Tangerine Dream, Guru Guru, Amon Dull, Blind Faith, The Beatles, Jimi Hendrix, Can, Bloodrock, Decibel, Magma, Humus, Alexandro Jodorowsky, King Crimson, Cream, Plastic People of the Universe,Iron Butterfly, Santana, Embryo, Captain Beyond, The Corporation, Mahavishnu Orchestra, Gong, Gravy Train con el rock barbón, groovy, gordo y pesado a la COC, Nebula, Monster Magnet, Fu Manchu, Spiritual Beggars, Budgie, Ace Frehley, Kyuss, Firebird, Atomic Bitchwax. De repente teníamos ya un gran puñado de canciones nuevas (alrededor de 20 y contando) para grabar. Decidimos hacerlo, nuevamente, en los Estudios Tequila, y sólo grabar ("no por falta de ganas, sino por falta de billetes") las canciones más largas que teníamos, y que, casi en su totalidad, eran instrumentales, más psicodélicas y menos pesadas. Todas producto de improvisaciones drogadas y exhaustivas. Esas canciones son: Huautla, A Mind Bender(Liquid Skies II), Purusha, Captain Obeatleration, Womoon (la única con voz), Equus, Rumanian Blues y Samelbaheson.

Era 1999 y lanzamos nuestro primer sitio de internet (compartido con The Sweet Leaf) y al mismo tiempo contactamos a Jose Luis Garnica del legendario sello Smogless Records. Le dimos un demo de las nuevas canciones y después de mucho lavarle el cerebro que se haría millonario con nuestras ventas, cándidamente aceptó editar nuestro disco debut titulado simplemente "El Diablo" je, je, je. A la vez, editamos por nuestra cuenta "The Devil Made Me Do It", un picture-disc grabado completamente en vivo en el club Fixion, ante nuestras hordas inmensas de 8 fans, nuestras novias, algunos amigos y los meseros del lugar. Este contiene versiones en vivo de: See men fall, Mastertrip, Mirror Love, Love Trust Kill Love y Liquid Skies además de Grand Finale y ( Hats Off To) Edgar Broughton de nuestra primera y aun inédita grabación. Fue una edidión de unicamente 300 copias las cuales ¡se agotaron!. Nada mal para unos principiantes ¿verdad?.

Después en el 2001, grabamos dos nuevos discos (provisionalmente titulados "Mastertrip" y "Paradise Mescaline" , esta vez en los Estudios Scooby, bajo la producción del mismísimo Tío Scooby (pederastra, junkie y saxofonista extraordinaire), los cuales están próximos a editarse si alguien se avienta la puntada o nos presta los billetes suficientes.

"Mastertrip" contiene nuestras rolas más pesadas como: See men fall, Mastertrip, Mirror Love, Liquid Skies, Love Trust, Bad Rash, Star y Kill Love. Y "Paradise Mescaline" es nuestra mezcla de los dos estilos, psicodelia y riff-rock, en canciones como: Voodoo Child (Slight Return)/Electric Sex Messiah, Paradise Mescaline, The Power of Denial y Hollow. Las cuales incluyen nuevos sonidos como didgeridoo y sax entre otros viajes.

Mientras tanto, nuestros amigos de Argentina, Sin Ilusiones re editaron nuestro CD debut en su disquera Progreso Records. Tambien mandamos algunos tracks para aparecer en compilaciones. Tenemos Huautla de el CD debut, en el Sampler de Luna Negra/Smogless Records. Y Star de "Mastertrip", en "New rays from a rising black sun", la compilacion doble de Dirt Cult Magazine.

Es 2003, y como nuestra creatividad es imparable seguimos ensayando, y acabamos grabando otra vez. Le pedimos a nuestro amigo Francisco Gatica (teclados ex-Ramses) que sacudiera el polvo de su viejo Moog y palomeara con nosotros. Esta vez solo grabamos una canción. Una canción de ¡37 minutos!. Se suponía que grabaríamos una de 7 minutos, para una compilacion próxima aparecer en Smogless Records. Pero ya saben, la música nos poseyó y palomeamos y palomeamos, y no pudimos parar sino hasta ¡30 minutos después! Esta nueva grabación se llamará tentativamente "The secrets of the planet soul". Queremos reunirnos con el staff de Smogless Records y ponerles algo en la bebida para que este disco sí salga este año.

También preparamos nuestro plan de dominación mundial incluyendo mensajes subliminales en nuestros discos ("la manera ya tradicional del Diablo de trabajar con la juventud descarriada"), los cuales los inducirán a que exijan la legalización y consuman las debidas plantas de poder, para abrir sus mentes a la realidad aparte (ubicada en Huautla de Jiménez, Oaxaca, desde donde tendremos nuestro centro de operaciones) y así poder vivir todos en armonía con la música de EL DIABLO como el soundtrack de nuestra nueva vida.

Así que eleven una plegaria a San Jimi Hendrix y ¡recen malditos!, ¡recen! porque:

CUANDO SE BAILA CON EL DIABLO, NUNCA

ESPERES QUE LA CANCIÓN TERMINE.

¿Qué con el Stoner Rock? (Parte 2)

2011-11-08T20:58:00.001-06:00

Para la década de los 80’s hubo en especial 2 discos que posteriormente influirían en gran medida en los músicos de stoner. El primero, Death Penalty de Witchfinder General.

Surgidos dentro de la New Wave of British Heavy Metal junto con bandas como Saxon, Iron Maiden, Motörhead, Angel Witch, Diamond Head entre otras, la banda se diferenció de estas por tener un sonido más cercano a Sabbath, a diferencia del resto que bebían más de Zeppelin y Judas Priest además del Punk, dándole a su música velocidad, la cual no era tan importante para el Witchfinder General. Solo grabaron dos álbumes: Death Penalty en 1982 y Friends of Hell en el 83, siendo más trascendental para la escena que analizamos el primero en cuestión. Regresaron a la música en el 2008 con Resurrected. Además de la música, la banda aporta letras sobre ocultismo, brujería y drogas psicodélicas.

En 1987 llegaría el segundo de los discos más influyentes. Se trata de Born too Late de Saint Vitus.

El grupo ya había grabado dos discos antes, pero no fue hasta este y con la llegada a las vocales del vocalista “Wino” ex Obsessed que pudieron asentar su aplastante sonido ultralento. Obviamente esta banda tiene una marcada influencia de Black Sabbath (¡todo es Black Sabbath!) empezando por su nombre, tomado de la rola de Sabbath St. Vitus’ Dance del Vol.4. Pero también eran muy fans de la banda de Hardcore Punk Black Flag. Tomaron el sonido de la guitarra de Black Flag (especialmente el de su disco Damaged) y le redujeron dramáticamente la velocidad hasta llegar a la ultralentitud, además agregaron la pesadez de Iommi y compañía. Este es el disco que todos los stoners mencionan como una de sus principales influencias, incluso antes que Sabbath.

En los 90’s el stoner rock nacería como tal, y aunque no se considere “la primera banda oficial”, podemos decir que Kyuss con su segunda grabación, Blues For the Red Sun, fue la banda que desencadenó toda una nueva manera de tocar y se alzó como los jefes del género. Dando paso a muchísimas bandas de metal y punk que vieron en la música de Kyuss una salida para expandir su creatividad musical e incluir en su música influencias de rock setentero, alejándose así de las limitaciones de su género principal (y su cerrada y fundamentalista escena) y dándose oportunidad para experimentar más con nuevos sonidos. Así le ocurrió a prácticamente todas las bandas más importantes del Stoner. Fu Manchu y Corrosion Of Conformity comenzaron siendo bandas de punk, Sleep era básicamente una banda de Doom metal en su primer disco y para su segunda grabación Holy Mountain, se convierte junto al Blues for the… de Kyuss en los discos seminales del género. Ambos discos pertenecen al año de 1992.

La santísima trinidad del Stoner, para mí, la completa la banda más talentosa de las tres. Monster Magnet. Publicaron su debut en el mismo año, pero a diferencia de Kyuss y Sleep, incluyeron a su sonido mucho más rock psicodélico y space rock. Además que las letras escritas por él, literalmente, ácido vocalista Dave Wyndorf, están llenas de poesía, misticismo, locura, humor, filosofía y sátira lo que hacen a esta banda (además de una de mis favoritas de toda la vida) una joya que no ha recibido el reconocimiento suficiente. Hay que agregar que, al igual que con Sabbath, Grand Funk y Blue Cheer la crítica odia a Monster Magnet. Tontos.

Después del boom del stoner, como sucede siempre, comenzaron a surgir miles de bandas en todos lados. Algunas de mucha calidad y otras más de muy poco talento y efímero paso. Como dice el baterista de El Diablo, palabras más palabras menos, el género se convirtió en moda y ya veías a bandas de Death Metal pasarse a tocar Stoner. Esto contribuyó a la ramificación del género, dando vida a múltiples sub-sub géneros: Stoner Metal, Stoner/Doom, Stoner/Thrash, Southern/Stoner Rock, Sludge, Heavy Psych, y mil etcéteras.

El término "Stoner"

En realidad a la mayoría de los músicos del género, no les hace gracia que su música sea etiquetada como Stoner Rock. Prefieren que sea Desert Rock, esto porque al principio, en Palm Desert California, se hacían fiestan a mitad del desierto llamadas “Generator Parties” en las que bandas del género tocaban su música. O simple Rock.

La palabra “stoner” es usada para describir a una persona que consume mariguana muy a menudo. El término se comenzó a utilizar sino hasta finales de los 90’s, es decir ya muchos años después de su aparición, cuando Roadrunner Records lanzó una complilación de estas bandas títulada “Burn One Up! Music for Stoners.

Matt Pike guitarrista de Sleep y High on Fire comenta al respecto: ”Yo podría usar la palabra “stoner” en mis letras, pero creo que en realidad hacemos Metal, amigo, o simple Rock & Roll”.

Así que esto muchachos, es, ROCK AND ROLL:

¿Qué con el Stoner Rock? (Parte 1)

2011-11-08T00:07:00.002-06:00

A final de los sesentas hubo un power trio a la usanza de Cream, Grand Funk Railroad o La Jimi Hendrix Experience que tomó su nombre de una de las múltiples variedades de ácido que corrían por las calles en aquella época: Blue Cheer.

Para entender qué es el Stoner Rock, hay que saber quiénes fueron Blue Cheer. Se fundaron en 1966 en San Francisco, epicentro del movimiento hippie y fuente inagotable de cualquier droga psicodélica. Decidieron reducir su alineación a 3 elementos después de ver la actuación de Jimi Hendrix en el Monterey Pop Festival. Para 1968 graban el álbum clásico de la música pesada y piedra angular del Stoner: Vincebus Eruptum.

La música de Blue Cheer era el blues básico influenciado por la psicodelia de aquellos días, lo que ya venía haciendo Hendrix y las bandas de blues-rock como los ya mencionados antes Cream, Yardbirds y Canned Heat. La clave del Sonido de Blue Cheer fue tomar todas esas bases y aumentar el volumen a niveles extremadamente peligrosos para el oído humano. La batería golpeaba constantemente y mantenía la energía provista por los amplificadores a punto de estallar del guitarrista y el bajo distorsionado. Blue Cheer no buscaba innovar en la música, sólo pretendía hacer el rock más pesado que el mundo haya sufrido. Fue por eso por lo que la crítica y las publicaciones del momento los odiaron, así como pasó con Grand Funk y Black Sabbath.

Meses después de que Cheer hizo esto, en Inglaterra Black Sabbath publicaba su disco debut. La crítica (que ahora lo alaba) en ese momento no lo recibió bien. Un crítico lo describió así: “¡Es como Cream! ¡Pero peor!”

El sonido Sabbath era (y es) lo más pesado y oscuro. La afinación grave de Iommi es hoy día mítica y el tritono de “Black Sabbath” es inmortal. Los siguientes álbums con Ozzy en la voz son, en especial los siguientes dos, básicos para entender el género. En Paranoid la banda da 3 sólidas canciones básicas: "Hand of Doom" "Iron Man" y "Fairies Wear Boots". Master of Reality es una biblia.

Años después en 1973 saldría a la luz un disco con un sonido mucho menos agresivo pero mucho más psicodélico y ESPACIAL. In Search of Space de Hawkwind. A diferencia de Blue Cheer y Sabbath, Hawkwind no hacía rock pesado, consumían las mismas y quizás hasta más drogas, pero su música sonaba completamente diferente. Bebían del primer disco de Pink Floyd, de los Byrds (en especial de la canción “Eight Miles High”) y de los jams interminables de Grateful Dead.

Hawkwind añadió a su rock piscodélico alaGratefulDead sintetizadores y sonidos espaciales creando atmósferas hipnóticas convirtiéndose en auténticos estímulantes lisérgicos para él escucha. Décadas después la atmósfera espacial creada por estos muchachos sería recreada por muchas bandas stoner, así como toda la temática del espacio y la ciencia ficción.

En la década de los 70’s el rock pesado viviría su época dorada con la creación de infinidad de bandas de todos estilos y colores. Grupos como Cactus, Atomic Rooster, Aunt Mary, Coven, Farflung, Guru Guru, Bloodrock, Buffalo, Budgie, Flower Travellin’ Band, Captain Beyond, Stonewall, Pentagram, Witchfinder General, Mountain, Humble Pie. Miles de bandas que sería imposible citar aquí la influencia que han tenido cada una en las bandas más importantes del desert rock ya que cada país tuvo su Led Zeppelin y Black Sabbath propio, siendo en el caso de México Los Dug Dugs, Ciruela, Medusa y Enigma las bandas más pesadas. Para los ochentas la corriente musical cambió y la mayoría tuvieron que adaptarse a la nueva corriente o morir, sólo unos pocos continuaron. En los noventas el hartazgo de Glam Rock, Rap y Pop basura hicieron a los jóvenes músicos hijos de padres hippies voltear a las raíces del rock, revisar los discos de sus papás y así escuchar de nuevo a Zeppelin, Sabbath, los clásicos pues, tomando la escencia y fusionándolo con los sonidos actuales, dígase metal y punk. Así llegamos a la aparición del Stoner Rock...

Continuará...

Mes Stoner-Sabbathesque

2011-11-05T23:02:00.001-06:00

La música Stoner se apodera de mí. En este mes tenemos grandes acontecimientos para el mundo fuzz. No hay en este país un público tan extenso para el llamado Stoner Rock ni sus sub-géneros (¿¡sub-géneros del sub-género!?). Los amantes del metal se dividen más entre la parte gótica y el Thrash y Power Metal. En cualquier escuela de la ciudad es más fácil encontrar jóvenes que sepan quién es K.K. Downing, Dave Mustaine o Iced Earth y Municipal Waste (además de que se reconocen fácilmente por ser anti-Metallica y cagados por Gears of War), pero es muy difícil encontrar alguien que sepa quién es Brant Bjork, Dickie Peterson o Electric Wizard (Saludos a Axel). Con esto no pretendo elevarme a un nivel de super-ultra-conocedor-yo conozcomásbandasquetu ¡NO! Jamás. Cada quién le sabe a la onda que le gusta. Solo pretendo hacerles saber la importancia que tienen para mi los próximos eventos a ocurrir.

El viernes pasado el planeta despertó con un mensaje misterioso de los señores de este mundo. La banda más chingona de la historia, Black Sabbath, difundía una imagen en el que se podía leer bajo su nombre un: 11.11.11

Hasta ahora lo único seguro es que el 11 de noviembre del 2011 será declarado el Día Nacional del Metal por VH1 Classic. A la par de esto Sabbath dará una conferencia de prensa, con HenryRollins como anfitrión en el Whiskey a Go-Go en Los Ángeles, California. Todo lo que no sea nuevo álbum y una gira mundial, será muchachos, una tremenda decepción.

Kyuss toca el próximo miércoles aquí en esta ciudad. Ya diré próximamente la importancia de esta banda en mi música favorita. Black Sabbath son los Abuelos del Stoner Rock, Kyuss entonces son los padres. A la alineación que viene sólo le hace falta el guitarrista Josh Homme, que no quiso participar en esta reunión pero dio toda su aprobación para que sus excompañeros lo hicieran. Desde que se anunció su visita al DF no se sabía qué banda sería la que les abriría, parecía indicar que sería alguna de esas bandas metidas a huevo por los promotores y las disqueras (coff coff, Agora, The Envy, Resorte, coff coff). Pero en una gran decisión se anunció apenas el viernes que será, la legendaria banda de stoner rock mexicano, EL DIABLO quién se encargue de comenzar la ceremonia en el Circo Volador. El olor a azufre y a mariguana inundará la ciudad. El distrito federal se convertirá en un desierto con miles de zombies mariguanos que avanzarán a ritmo de Whitewater.

Por último y no menos importante tenemos el próximo 19 de Noviembre a DOWN, bandísima Stoner liderada por los gritos de cabrón bastardo del ex Pantera Phil Anselmo. Como ocurrió con Kyuss, no se sabía nada de la banda abridora, pero ahora podemos informar que serán las RuidoRosa (Saludos Franz y Camila) quiénes preparen el terreno para los creadores de NOLA. Esperemos que cómo a sucedido siempre, las morras se sobrepongan a la primera reacción de machismo y gandallés por parte del público y terminen ganándose a los gandules con su música.

(Nota: Al primer cabrón que se pasé de estúpido con Alejandra, lo encajuelo, advertidos están)

Es por esto y muchas cosas más, que he decidido dedicar durante todo este mes este blog al “género musical” que más me gusta. En realidad no sólo es el Stoner Rock, será un homenaje a Sabbath, a la psicodelia olvidada, a los 70’s, a las películas pachecas, el ocultismo, etc. Nada de rock débil, nada de LuisMiguel y esas mariconadas, nada que haya salido del cuartel general Nerd-Hipster. Puro Rock pachecón macizo, que se debería de conocer aunque sea por cultura general. Sean ustedes pues, libres de entrarle.

Sabbath Delirium

2011-11-05T22:54:00.001-06:00

Especial Noche de Brujas

2011-10-31T23:59:00.000-06:00

Recuerdo que desde niño, apartir de esta fecha comenzaban 2 meses de diversión, fiesta y felicidad. Halloween, día de muertos y aunque no había Diciembre que no me enfermara, me recuperaba para seguir de fiesta en fiesta, posada en posada. Desde niño ya tenía esa inclinación. En mi cuadra siempre salía con mis amigos a "pedir calaverita"; chingo de dulces que me tragaba. Ahora sí me acerco a la gente, llaman a la policia (ja).

Nunca me ha importado eso de que Halloween es una gringada y tal, la mayoría de las cosas en este y muchos más países son adoptadas de nuestro vecino del norte. No veo que las personas que dicen no al Halloween, dígan No a Facebook o dejen de comer Hamburguesas. Así que no mamen. Es pretexto para la fiesta y punto redondo.

"Especial de Noche de Brujas" es un título clásico que siempre quíse usar. Hasta el día de hoy lo pude hacer, así que en conmemoración de dicha fecha ahí les van varías imágenes, sonidos y letras para perturbarse un poco.

Hay muchas películas que son indispensables en estos días. Salgamos un poco de lo mismo de siempre y vean (si quieren y aguantan) Begotten.

Esta, literalmente, horrorosa película la conocí gracias a mi muy buen amigo Axel, así que todo el crédito es de él. Quisiera decirles una pequeña reseña, pero es indescriptible. Veánla bajo su propio riesgo. No me hago responsable si se malviajan, advertidos están. Neta NO es para todo público.

Siguiendo con el blanco y negro, he aquí un clásico de Mickey Mouse para bajárse el susto con algo mas halloweenbuenaondita.

Ahora unos simples sonidos que quizás los hagan ver sombras raras en la oscuridad o sentir la presencia de alguien en su espalda. Hará mucho frío y empezará a oler a azufre. Invocarán a los espiritus malignos de ultratumba:

"Black Sabbath" - Black Sabbath

“Diabolus in musica” o “Tritono” es un intervalo musical que abarca tres tonos enteros. Se puede clasificar como intervalo de cuarta aumentada o de quinta disminuida. En la Edad Media se conoció la existencia de este acorde que generaba una perturbación al oyente y le incitaba hacia lo “maligno”, hacia el pecado. Ya hemos oído como se las gastaban en la Edad Media al respecto del cristianismo y la herejía, se afirmó entonces que este sonido no podía haber sido creado por otro que por Satanás, con el propósito de entrar en los hombres a través de la música. Black Sabbath utilizó (sin saber) este sonido para crear la canción más oscura de la historia. What is this that stands before me?...

Rosemary's Baby Theme

Hace unos días volví a ver esta película. Es genial. Una chica normal se embaraza y se da cuenta muy tarde de qué está rodeada de una conspiración satanista que quiere a su bebé. Su bebé nace, como yo, un 28 de Junio. Así que no se me quieran subir a las barbas morros, porque puede que yo sea el hijo de Satanás. Cuando yo tenga un hijo quiero una cuna negra como la del niño.

Lovecraft decía: "La más antigua e intensa emoción humana es el miedo, y el más antiguo e intenso tipo de miedo es el miedo a lo desconocido"

Sentí el sedeño y crujidor y elástico rozar de las cortinas, un fantástico terror, como jamás sentido había y quise aquel ruido explicando, mi espíritu oprimido calmar por fin: "Un viajero perdido es, dije y nada más ". El Cuervo. Edgar Allan Poe

"Repitió, pues, el triste relato con voz temblorosa, pálido semblante y viéndosele brillar las lágrimas en sus ojos febriles. Los asistentes se afectaron mucho, murmurando grandes elogios sobre la conducta del amante sobrino, que tan bien honraba la memoria de su tío y bienhechor. Cuando, de repente, la voz de Nicolás se ahogó en su garganta, sus ojos parecieron salir de sus órbitas y, con un gemido ronco, retrocedió tambaleándose. Todos los ojos siguieron con curiosidad su aterrada vista, que se fijó y permaneció clavada sobre una diminuta cara de bruja que se asomaba por detrás del húngaro. –¿De dónde vienes? ¿Quién te trajo aquí, niño?– balbuceó Nicolás, pálido como la muerte. –Yo estaba acostado, papá; este hombre vino por mi y me trajo aquí en sus brazos". La Cueva de los Ecos. Helena Blavatsky

You Can't Always Get What You Want

2011-10-31T11:04:00.003-06:00

Cuando cada minuto de tu vida quieres compartirlo con ella

Cuando no sabes si ella quiere hacerlo contigo

Cuando pasas cada maldita hora soñando despierto con ella

Cuando te das cuenta que no tienes ni un quinto, que no tienes nada

Cuando ya ni siquiera quieres soñar algo qué dificilmente pasará

Cuando, aunque no lo parezca, eres un tipo con suerte por qué alguien de su categoría está contigo

Cuando cada canción te la recuerda

Cuando escuchas música cursi y de inmediato piensas cuando ríe y deseas con toda tu alma poder verla

Cuando sabes que Godard tiene razón

Cuando aburres a tus amigos hablándoles de lo increíble que es

Cuando una simple palabra te deja sin dormir

Cuando mandas todo al carajo por verla 1 minuto

Cuando te pierdes a tus bandas favoritas y sabes qué difícilmente podrás tener oportunidad de verlas de nuevo

Cuando lo único que te importa no es que te quiera igual a como la quieres, sino que esté bien

Cuando cambias todo por besarla

Cuando recuerdas a tus novias pasadas y sabes que no te hicieron sentir ni la mitad de lo que ella te hace sentir

Cuando te revienta los testículos que hablen de ella

Cuando la cerveza se terminó

Cuando piensas que los fabulosos cadillacs tienen más razón que un santo

Cuando te sientes la creatura más despreciable de la tierra porqué ella se siente terrible

Cuando ella se pone triste

Cuando te caga tanta inseguridad

Cuando quieres arreglarlo y lo empeoras más

Cuando no piensas en tu futuro y en tu vida desperdiciada sino en poder abrazarla y decirle alguna de tus tonterías

Cuando sientes una emoción desconocida con sólo pisar la estación del metro más cercano a ella

Cuando ves un arcoíris al divisarla a lo lejos

Cuando no importa lo que pasó antes en sus vidas sino que esté contigo

Cuando despiertas y sabes que no la verás y desearías soñar la peor pesadilla con tal de que el tiempo pase y sea otro día en el que haya oportunidad de verla

Cuando la despides y Love in Vain de inmediato suena en tu cabeza

Cuando todas las comedias románticas de cagada te hacen vomitar aún más que antes

Cuando odias al sistema

Cuando tu mismo te pareces despreciable

Cuando cambiaste algo seguro por querer estar con alguien a quién más que nada admirabas y respetabas como a nadie

Cuando no confiabas en nadie

Cuando has escrito cientos de páginas recordando su sonrisa y su manera de ser

Cuando no tienes el valor de mostrárselas

Cuando todo apesta

Cuando la quieres

Cuando sabes que todo se irá a la chingada en algún momento y tendrás que reconstruir tu vida y no sabes si podrás hacerlo

Cuando no quieres conocer a nadie más, por más guapa o inteligente que sea

Cuando desearías haber tenido algo así antes para saber qué decir en ciertos casos

Cuando deseas más que nada en el mundo una casa

Cuando paseas por los lugares en los que has estado con ella y te pones aún más triste

Cuando estás cansado de todo

Cuando escribes algo así...

...Cuando los Rolling Stones tienen todas las respuestas:

(A lo que he llegado, que tristeza)

Tiburones callejeros, mafia, Madonna, Milhouse y una princesa

2011-10-23T15:02:00.001-05:00

Unas escenas varias para pasar el rato. Ya sáben de todo un poco, de chile mole y manteca. Que no se diga que aquí no se atiende bien al visitante.

*Muchachos, les debo las porno. Pero me cierran el changarro, hay que hacer al blog restringido y no se que tanto y la verdad me da una monumental flojera. Ustedes ya saben dónde encuentran ;D

Los Soprano son una de las pocas cosas que me hacen querer vivir por siempre. En esta escena Tony Soprano el jefe de la mafia, va en su camioneta cuando en el radio suena "Oh Girl" de The Chi-lites y recuerda a su ex-novia/amante rusa que ahora está con un tipo con el que él hace negocios. Vemos a un Tony cantar con sentimiento y llorar por una mujer. A todos nos pasa.

¿Se acuerdan de los Street Sharks? Pues yo si. Pasaba en el canal 5, cuando aun había cosas buenas en la televisión y no la basura de hoy día. Era muy fan y aun hasta el día de hoy conservo mi muñeco de acción de la serie. Un tiburón mitad bueno mitad malo. Cabrón como él solo.

Todo mundo sabe quién es Madonna. Aquella chica que cantaba "Like a Virgin" y que en Reservoir Dogs la rola es explicada. Una chica amante del sexo que conoce a alguien que tiene un pene inmenso y al penetrarla le duele como la primera vez, "Like a Virgin". Este video siempre me gustó, no es de la ya mencionada canción, pero VEAN la actitud, el Camaro Z28, el Pontiac 75, todo. No OIGAN porque la rola no está a la altura, es la verdad. El videoclip fue dirigido por Guy Ritchie (Rocknrolla).

Milhouse simplemente es uno de los personajes mas graciosos de todos los tiempos. Es el perdedor más grande de la historia de la televisión, bueno, creo que ni Wile E. Coyote (Del Coyote y El Correcaminos). Cada vez le dan menos chance pero si recordamos los gloriosos capítulos antiguos de los simpson, sabremos porque nadie quiere a Milhouse. El de los aspersores es épico.

About a girl from Britton Mcfadyen on Vimeo.

Y ya sé que quieren ver carne muchachos. A ver si les gusta. !Lightnin' Hopkins! Yo si me caso ca'

Six and the City

2011-10-23T14:18:00.001-05:00

Cada vez estoy más arrinconado. No hay medias tintas: o haré algo increíble y maravilloso o simplemente haré la pendejada de mi vida. Ya se verá, hay que darle emoción a la vida. Si todo fuera fácil sería muy aburrido.

Después de casi 10 años de guerra, cerca de un billón de dólares y 4.500 de sus soldados muertos, Barack Obama indicó que los miles de soldados americanos en Bagdad volverán a final de año. Se acabó la guerra de Irak. Ahora a ver quién limpia ese cochinero. ¿Quién ganó?

"Six and the City" - in cinemas of Manchester!

Quién si ganó y humilló fue el Manchester City. Se metió a Old Trafford y venció al sobrevalorado Manchester United por marcador de 6-1. Después de esto ocurrió un fenómeno interesante y ridículo en redes sociales y medios deportivos; ahora resulta que el ManCity es uno de los equipos más queridos del país, que siempre hubo confianza en los citizens, que Liam Gallagher siempre estuvo del lado de los buenos, que Chicharito no es nadie y que “siempre se supo” que United estaba acabado. Casi idéntico a lo que pasó cuando el Real Madrid venció al Barcelona en la final de la Copa del Rey y de la nada todos olvidaron que un día antes se mojaban por Messi, Guardiola, Villa, Iniesta y Xavi, que nunca desearon una playera con el número de Ronaldinho y según ellos eran anti Madrid por qué éste era el equipo del régimen franquista. Pffta. El futbol no me caga, lo que me caga es muchos cientos de dizque aficionados.

Hablando de cretinos, Gaddafi murió. El ex dictador libio fue asesinado en la ciudad de Sirte. Ahora comienza para aquél país una etapa de reconstrucción y transición. El imperio ya vio ahí una nueva forma de comer una rebanada de pastel so pretexto de asegurar “democracia, paz y el cumplimiento de los derechos humanos”. What uncle sam really wants.

Muchachos NO tengo Facebook, alguien me mandó un mensaje muy enojado en el que me reclamaba por no aceptarlo como amigo. Hasta las 15:35 de ayer había un perfil con mi nombre, por lo cual debo aclarar que esa cuenta no es manejada por mí. Quiero suponer que es un tocayo con los mismos gustos :S

Aclarado esto no me gusta “el face” no me interesa el chisme ni hacer corajes a lo puro pendejo. Muy respetable a quién si le gusta y aún más respeto a quién no lo usa para trollear, stalkear, fanfromhellear, o simplemente mamar y engordar las ya de por si muy hinchadas pelotas.

Mi chica me acaba de antojar un clamatito con cerveza. Cómo ayer yo traía mi fiesta, es buen momento para seguirla. Sería interesante aventarme unos vasos con ella, intercambiar recetas, tengo una receta asesina ¡Me cae de madres! Y claro ver el juego del América con esa linda mujer.

Pero como por ahora no se puede eso, ni modo a discutirme uno yo solito, esperar la hora del gran juego e irnos pal azteca con tiempo; Tlalpan esta cerrada por la fiesta de una virgen. Hoy juega el equipo más importante del país contra la farsa mas grande de México (y miren que farsas aquí habemos un buen, pero como ellas nadie)

Dale Ame carajo!

A propósito de la reunión de los Stone Roses:

Cuando el dinero nos alcance

2011-10-12T01:27:00.003-05:00

Ya lo dijo un inglés conocido como el Bardo: “Si el dinero va delante, todos los caminos se abren.”

Un alemán de nombre Karl Marx lo desmenuzaría: "Shakespeare destaca en el dinero, principalmente, dos cualidades: 1] es el dios visible, que se encarga de trocar todas las cualidades naturales y humanas en lo contrario de lo que son, la confusión e inversión general de las cosas; por medio del dinero se unen los polos contrarios; 2] es la puta universal, el universal alcahuete de los hombres y los pueblos”

The Spirit of the Youth Fighting Against the Mass Media Onslaught

Cuando yo era joven (ja) leía a Bakunin y admiraba (y aún lo sigo haciendo) a Ricardo Flores Magón. Además de esto, uno se siente Punk y despreciaba, según yo, el mundo material y de banalidades. Hubo un tiempo, corto, pero existió, en el que mi filosofía era que todo lo que salía en los medios importantes y era conocido por muchas personas debía ser malo, una amenaza. Nada más fascista que este pensamiento, pero me sentía Muy Punk, como la canción de La Polla Records. Banda bastante revisada por mí en aquellos días.

Así que me olvidé de KISS, de los 60’s y de las películas de acción pro yankee. Y vinieron Sin Dios, Atoxxxico, Chomsky y Lucio Cabañas.

En estos momentos no es que ya me haya vendido como se dice y mucho menos que haya madurado, es más probable que deje de fumar a que madure. Pero puedo decir que si bien no tengo la gran sabiduría he aprendido algunas cosas y me he desilusionado de muchas. Cuando leí a Orwell, especialmente Animal Farm, sentí una especie de desilusión de la humanidad, (No estoy diciendo que ese sea el mensaje del libro, es sólo mi opinión), es decir, por más que uno luche por cambiar todo se pudre al final, todo es un círculo vicioso. Y no es que yo estuviera tan involucrado, pero ahí andaba en mi luchita.

Mi máximo respeto y admiración a todas las personas que en verdad luchan cada día por mejorar este mundo. En especial al Pollo y la banda de la clandestina y zapote.

Ahora a diferencia de hace unos años me interesa mucho más el dinero y después de pensarlo largo rato aún no sé muy bien la razón. Podría ser que ahora tengo una novia que significa mucho para mi, pero con las antiguas relaciones no sentí la necesidad tan presente de tener mucho más dinero. Ex’s, no se vayan a ofender.

Y tampoco es que ahora con la edad, quiera comprar mas cosas de las que antes había deseado. O no lo sé muy bien, veamos en este punto de mi existencia las cosas materiales que mas quiero en el mundo:

-Un lugar decente para vivir. Esto siempre lo he querido, estar sólo ahí, en completa paz o tal vez con ella. Sería muy chingón.

-Dinero suficiente para comer, beber y fumar. Libros, películas y discos.

-Un auto viejo pero obrero del camino

¿Y cómo se obtiene esto? Pues al menos que mi familia sea una de las que mueven los negocios en la ciudad y aparezca en todas y cada una de las fotos en la sección de sociales de los periódicos o me gane la lotería, sólo hay un camino; oscuro, cuesta arriba, feo y muy peligroso: trabajar. Y aun así no se asegura nada.

Jamás en mi vida he trabajado. Conozco personas que desde los 12 o 13 ya han tenido sus trabajos, informales y lo que me digan, pero obtuvieron dinero por su esfuerzo.

En mi caso, podría contar como trabajo aquella vez que estuve cerca de 3 semanas de encargado de un local en el antes concurrido Bazar de Pericoapa. Era un local dónde se vendían discos y películas. Mi labor consistía en llegar a abrir a las 11 de la mañana y sentarme hasta que algún interesado se acercara. Eran días escolares, así que eso estaba muerto hasta las 5 de la tarde. Casi nadie se paraba por ahí y eso que había películas importadas muy difíciles de conseguir al igual que los discos. Recuerdo en especial discos de Pentagram, Gong y Plastic People of the Universe.

El dueño del local lo iba a traspasar y estaba rematando toda la mercancía, precios muy bajos y aun así ni una mosca. El local de discos piratas ubicado fuera del bazar tenía el tripe de gente que el que yo atendía. Si hoy se dan una vuelta por ese bazar no encontrarán, a excepción de un valiente vendedor de series de televisión, ningún local dedicado a la venta de discos originales de música. De películas aún quedan varios, pero no muy concurridos.

Me pagaban $1000 a la semana. $3000 en total en mis tres semanas. El dueño también me dio chance de llevarme mucha de la mercancía. “¿dónde chingados guardo yo tanto disco?” me dijo.

Dicha mercancía la vendí en la prepa 5 junto a Camila Hernández y El Pollo (hoy conocido como Bugambilia jajajaja). Con lo obtenido y mi sueldo, además de la riqueza de la Duquesa Hernández organizamos un fiestón tremebundo en Oaxaca. Gloriosos y enfermos días aquellos.

Como siempre dejaré de preocuparme, pocas veces lo hago, haré lo mío y como dice una canción, dejaré que todo se vaya acomodando solito. Nada caerá del cielo lo sé, habrá que chingarle. Tal vez algún día el dinero deje de mandar en este mundo, si, sólo tal vez. Pero ustedes saben ¿no? Tomorrow Never Knows.

Amor de mis amores. Mujer ideal para mi. Esto, muchachos, es Patti Smith.

Every night before I go to sleep
Find a ticket, win a lottery,
Scoop the pearls up from the sea
Cash them in and buy you all the things you need.

Every night before I rest my head
See those dollar bills go swirling 'round my bed.
I know they're stolen, but I don't feel bad.
I take that money, buy you things you never had.

Oh, baby, it would mean so much to me,
Oh, baby, to buy you all the things you need for free.
I'll buy you a jet plane, baby,
Get you on a higher plane to a jet stream
And take you through the stratosphere
And check out the planets there and then take you down
Deep where it's hot, hot in Arabia, babia, then cool, cold fields of snow
And we'll roll, dream, roll, dream, roll, roll, dream, dream.
When we dream it, when we dream it, when we dream it,
We'll dream it, dream it for free, free money,
Free money, free money, free money, free money, free money, free money.

Every night before I go to sleep
Find a ticket, win a lottery.
Every night before I rest my head
See those dollar bills go swirling 'round my bed.

Oh, baby, it would mean so much to me,
Baby, I know our troubles will be gone.
Oh, I know our troubles will be gone, goin' gone
If we dream, dream, dream for free.
And when we dream it, when we dream it, when we dream it,
Let's dream it, we'll dream it for free, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money,
Free money, free money, free money, free.

Buzzov*en – To a Frown (1993)

2011-10-05T21:58:00.002-05:00

Hace algunas semanas escribí acerca del “Paegan Terrorism Tactics” de Acid Bath. Siguiendo un poco en la línea del Sludge hoy toca el turno a uno de los padres del género; Buzzov*en.

Pero antes de continuar, debemos aclarar, ¿Qué carajos es el sludge?

La palabra “Sludge” se traduce al español como: lodo o fango. Eso es en el significado de la palabra. Pero, ¿qué significado tiene como género musical?

Pues bien, se trata de un subgénero (de los cientos) del Metal. En él se funden el ritmo lento con el pesado y oscuro junto con una atmósfera pesimista obtenida del Doom Metal y toda la violencia y agresión del Hardcore Punk, específicamente Black Flag. El New Yok Times describió al género como: “el tipo de rock descendente directamente de los primeros álbumes de Black Sabbath y ahora de Black Flag, porque es denso y lento.”

Ahí más o menos dense una idea.

Dicho lo cual, continúo. La música de Buzzov*en se maneja en esta dirección sabathesca punkera. Este es su primer disco, el que les valió ser firmados por la legendaria Roadrunner Records. En esta placa su sonido es crudo, fragmentos de películas de horror se pueden escuchar al inicio de las canciones, lo que le da un tono aún más decadente y oscuro. Las letras son sádicas, pesimistas, con odio y sed de venganza. ¡Cómo debe de ser!

La banda salió de gira sin descanso para la promoción del álbum, en la gira se hicieron míticas sus presentaciones debido a la devastación de los clubes donde tocaban. Violencia extrema y vandalismo era el pan de cada día. Además de sus agitadas presentaciones, el grupo era conocido por su gran afición a las drogas, los tipos se metían todo lo habido y por haber y se tomaban hasta el agua de los floreros [como varios de los distinguidos lectores de este Blog, además del que escribe] lo que creaba un cóctel que veía sus consecuencias en las ya mencionadas presentaciones en vivo pero además en problemas internos de la banda y también hay que decirlo, mayor inspiración a la hora de componer.

Muchachos ésta si es música de Greñudos Locos (Brujería 16 de Octubre, José Cuervo Salón) si quieren tranquilidad y melodías NO descarguen este disco. Avisados están. Mejor escúchen este o este.

Tracklist

1. To a Frown

2. Shove

3. Drained

4. Forget It

5. Frayed

6. Splinter My Eye

7. Wound

8. Toe Fry

9. Aching Improv #9

10. Weeding

LINK

The music never stopped

2011-09-27T19:35:00.002-05:00

6:45 de la mañana, abro con dificultad los ojos en medio de la oscuridad de mi habitación, me cuesta un poco respirar. Me levanto voy al baño y me miro en el espejo: estoy enfermo.

No hay de otra, como siempre, películas, rock & roll y la comodidad de mi cama me sanarán. Eso y 2 o 3 cajas de pastillas.

Creo fielmente que cuando uno se enferma, hay alternativas a los fármacos para lograr restablecer la salud. Tal vez no siempre, ni en todos los casos, obviamente, pero alternativas sí que las hay.

Para mi funciona muy bien la música y cierto tipo de películas. La música es algo elemental para este que escribe. No concibo 2 minutos de mi vida sin música, es aburrido, todo es gris y nada tiene sentido. Cuando no hay música uno empieza a poner más atención a su entorno y por supuesto, no te gusta la mayoría de lo que ves. La música te saca de este panorama, te lleva a donde tú quieras ir. ¿Una canción feliz? Claro, y recuerdas las veces que reías hasta involuntariamente de cualquier cosa junto a tus amigos. Y ¿una canción triste? También, como no, para aquella primer partida de corazón. Para todo hay.

El día de hoy encontré algo que junta las dos cosas de forma casi perfecta. Se trata de una película, The Music Never Stopped, para ser precisos. Como no me gusta contar películas solo les diré que la historia va acerca del conflicto generacional de un adolescente y su padre en los 60’s que los lleva a separarse por mucho tiempo hasta que a su hijo se le detecta un tumor cerebral que daña su memoria su padre logra acercarse a él por medio de la música, específicamente el Rock. Lo importante de la película es la cantidad de buenas canciones que aparecen en ella y que son usadas como terapia para el hijo enfermo. Dylan, Beatles, Grateful Dead, Byrds etcétera.

Cuando la película terminó, ya me sentía mejor.

Esto me llevó a recordar un experimento hecho por el terror de Satélite (ja!) la señorita Camila Hernández, gran fanática de la música y sobretodo del rock. Aunque el crédito debería dárselo a su madre, pero bueno.

Usted solo necesita:

-Asegurarse de estar solo en casa o sentirse en plena confianza para cantar y gritar.

-La canción de “Dead Flowers” de los Rolling Stones.

- Aprenderse el coro o al menos leerlo al ritmo de la canción, o ya de plano si no pues las primeras dos líneas: “Take me down little Susie, take me down I know you think you're the Queen of the Underground”

-Bocinas y volumen alto, lo máximo posible.

Bien, pongan play al reproductor y cierren los ojos (ven, por eso lo de aprenderse el coro). “Déjense llevar” traten de ponerse en blanco, en modo reposo, pero cuando llegue el momento de cantar el coro háganlo con todas sus fuerzas, crean que son Mick & Keith juntos, que acaban de usar heroína mientras estaban con supermodelos en el hotel mas caro de París. La primera vez que yo lo hice fue algo muy especial. Quizás no en todas las personas funcione. Dos personas mas que hicieron esto, tienen opiniones diversas.

NOTA: Se recomienda no hacer esto bajo los efectos de algun psicotropico. El propósito de esto es alcanzar aunque sea por poco tiempo el estado de euforia que una droga te puede producir.

En realidad muchachos, esto ya todos lo sabían y seguramente lo han experimentado con su canción favorita. Pero bueno, tenía ganas de escribirlo.

Well, when you're sitting there

In your silk upholstered chair

Talking to some rich folks that you know

Well I hope you won't see me

In my ragged company

You know I could never be alone

Take me down little Susie, take me down

I know you think you're the Queen of the Underground

And you can send me dead flowers every morning

Send me dead flower by the mail

Send me dead flowers to my wedding

And I won't forget to put roses on your grave

Well, you're sitting back

In your rose pink Cadillac

Making bets on Kentucky Derby Day

I'll be in my basement room

With a needle and a spoon

And another girl can take my pain away

Take me down little Susie, take me down

I know you think you're the Queen of the Underground

And you can send me dead flowers every morning

Send me dead flower by the mail

Send me dead flowers to my wedding

And I won't forget to put roses on your grave

Take me down little Susie, take me down

I know you think you're the Queen of the Underground

And you can send me dead flowers every morning

Send me dead flower by the US mail

Say it with dead flowers at my wedding

And I won't forget to put roses on your grave

No I won't forget to put roses on your grave

Dead Flowers - The Rolling Stones

Playlist: Ella No Está (Parte 2)

2011-09-18T02:48:00.002-05:00

Oficialmente ya es domingo, significa que tal vez, tal vez, este cerca de la luz al final del tunel. Mientras unas buenas canciones dedicadas a ya sábanas queen.

Alone Again (Naturally) - Gilbert O'Sullivan

Para abrir esta vez tenemos al Gilbert O'Sullivan y su himno a la soledad. Esta canción y yo ya tenemos historia. Desde hace años y años me ha acompañado, aun recuerdo cuando tenía 10 años y mi mamá ponía el disco y por mas que hiciera un hermoso día, la casa se entristecía con ese piano inicial.

-¿Que tranza beto como andamos? -Bueah -¿Andas depre Beto o que? -Si -¿Por? -Esque estoy sólo en el mundo wey :(

"Alone again naturally"

Don't Let Me Wait Too Long - George Harrison

George Harrison, sonido beatlesque, su mero mole. En pleno momento en el que se acerca la Harrisonmanía con el próximo lanzamiento del documental dirigido por Martin Scorsese: Living in the Material World, redescubrí esta canción que tenía muchísimo tiempo sin escuchar.

"How I miss you baby So don’t let me wait too long"

Little Dreamer - Van Halen

Hacía mucho que no escuchaba una canción que me atrapara de inmediato. No le había entrado a Van Halen, apenas la semana pasada mi señor padre colocó en el auto el álbum debut del esta banda y apenas comenzó esta canción la emoción se dejo llegar. Un riff de guitarra asesino, cadencioso y oscuro con una letra que escupe verdad.

"And then they went and they voted you least likely to succeed. I hadda tell them, baby, you were armed with all you’d need."

Te extraño mucho - La Sonora Santanera

El toque tropical lo viene a poner la Sonora Santanera y esta joya algo infravalorada. No aparece en casi ningún recopilatorio de la Sonora a pesar de que es una muy buena canción, melancólica y con todo el toque de los grandes éxitos de la agrupación. ¡Alguien saque los pulques no sean díscolos!

Han sido días con demasiado alcohol, muy pocas horas de sueño, varias ilegalidades. A ver cuando me estabilizo, aunque creo que llevo desestabilizado mas de 3 años.

Playlist: Ella No Está (Parte 1)

2011-09-15T03:38:00.002-05:00

Bueno mi novia se encuentra de gira turística derrochando talento, como siempre, a cada paso que da. La extraño como nunca había extrañado a alguien en mi vida. Sólo me queda la música para sobrellevar estos días. A continuación varias canciones para la ocasión, dedicadas de mí para mi, porque ella no está y yo estoy sólo en el país pobrepinchemadresecuestradoycruel.

She's Not There - Santana

La versión original pertenece a Rod Argent y los Zombies. La grabaron en una sola toma, después de ganar un concurso escolar en el año de 1964. La versión que nos ocupa es la hecha por la antes fregona banda: Santana para su disco de 1977 Moonflower en voz de Greg Walker y con un solo de guitarra asesino de Carlos Santana.

"The way she acted, the color of her hair Her voice is soft and cool Her eyes are clear and bright But she's not there..."

She's a Lady - Tom Jones

No presten mucha atención al horrendo baile del señor Jones.

Ésta canción la conocí, junto con varias cosas mas, en la increíble película de Fear and Loathing in Las Vegas. Y habla de la chica de tus sueños. Póngansela a sus mamás, seguramente les gustará.

"Well she's all you'd ever want… She's got style, she's got grace, she's a winner."

Ticket to Ride - The Beatles

Muchos significados se le han querido poner a esta canción. Lo cierto es que es una de las mejores "mas mejores" de la banda. Lennon dijo que era una de las primeras grabaciones de Metal de la historia. Fue la primera canción de la banda que rompía la barrera de los 3 minutos y también marcaba un rompimiento con las viejas canciones. Escuchen el trabajo de Ringo en la batería!

"I think I'm gonna be sad, I think it's today, yeah. The girl that's driving me mad Is going away."

Love in Vain - The Rolling Stones

La escribió un tal Robert Johnson allá por el año de 1937 y probablemente sea una de las canciones mas tristes que mis oídos hayan escuchado. Los Stones, grandes fanáticos del blues, la grabaron para su Let it Bleed de 1969, Keith Richards y Mick Taylor hacen llorar sus guitarras mientras la voz de Mick Jagger cuenta la triste historia. Para cortarse las venas. Cada que la veo alejarse es imposible que no piense en esta canción y me ponga muy triste.

"When the train left the station, it had two lights on behind Well, the blue light was my baby and the red light was my mind"

Runaway Song - White Shoes & the Couples Company

Si por mi fuera en este preciso instante iría por ella a dónde chingados esté, la tomaría y me la llevaría. Hemos hablado de un "escape", una "fuga", empezar de nuevo en algun otro punto del mapa. Si fuera al menos la mitad de increíble como lo imagino, podría vivir feliz el resto de mi vida.

"Wanna runaway with you, wanna runaway with you"

Sabbra Cadabra - Black Sabbath

¿Y que dijeron? pura melosidad con este tipo ¿no? Pues no! también hay riffs machacantes. Es la banda mas pesada del mundo, Ozzy cantándole a la mujer que quiere. Y pienso que todo lo que dice esta canción es la pura verdad, la extraño mas pero se que cuando la vuelva a ver todo será bueno.

"Someone to live for Love me till the end of time Makes me feel happy Good to know that she’s all mine"

Esas fueron sólo algunas de las muchas canciones que he escuchado para aguantar esta situación. Después pondré la parte 2. A ver que sale en los próximos días, quizás algo mas de lloriqueos, al fin y al cabo ¿que? muy mi pinche blog.

Habemus NFL

2011-09-09T02:31:00.001-05:00

Así es muchachos, después de una larga sequía de tacleadas y espectaculares recepciones a una mano hoy por fin regresó el futbol americano profesional. La NFL está de vuelta después de solucionar sus líos patronales. Regresó y de qué manera. Aclararé que es el único deporte del que puedo ver todos los partidos de cada jornada sin aburrirme y hasta eligiendo un bando. Las hostilidades empezaron con los Santos de Nueva Orleans visitando a los campeones Green Bay Packers. Juegazo. Los empacadores siguen en plan grande.

Desde niño siempre me ha gustado este deporte, aun cuando no sabía ni que pedo con él y se me hacía muy complicado. Recuerdo una vez que mi papá y mis tíos veían con atención un juego de los Vaqueros de Dallas en la televisión y yo me esforzaba por entender eso que veía en la pantalla.

Un sujeto con el número ocho en su jersey le quitaba el balón de las manos a un gordo agachado enfrente de él y daba tres pasos hacia atrás. De pronto, cambiaba de dirección y comenzaba a correr hacia un lado. En la televisión el narrador del partido decía con preocupación: “Aikman sale de la bolsa de protección y corre por su vida…”. Me acercaba más a la pantalla intentando ver esa dichosa bolsa, imaginaba que era gigante y cubría todo el campo además de ser invisible, porque por más que me esforzaba no la podía ver. Creía que el sentido del juego era ése, correr y salir de esa bolsa para ser libre. Crecí y ahora sé que es eso de “la bolsa de protección”, a veces vuelvo a mirar con detenimiento esperando encontrar la dichosa bolsa gigante.

Gracias a mi papá y tíos los Vaqueros de Dallas eran mi equipo de NFL favorito. Pero desde hace dos años empecé a perderles el respeto (al equipo, a mis familiares desde antes ja) y en realidad, la conferencia nacional me aburre un poco. Después hablaré con mas detalle de mi afición por "El equipo de América" y todo lo que hay a su alrededor. Si, también de las porristas.

Al mismo tiempo que les perdía el respeto otro equipo, éste de la conferencia americana ganaba mi atención. No es otro que los Jets de Nueva York. Por cierto este domingo se enfrentan estos dos equipos. Espero un gran, gran partido.

Hoy, mientras veía el juego en algún momento del segundo cuarto, de repente mi mente comenzó a viajar y por un rato me desconecté de mí alrededor y tuve una especie de visión muy extraña y triste, además de muy probable.

Me vi a mi mismo en unos 25 años. Trabajaba en uno de esos restaurantes en medio de alguna carretera norteña perdida, de esos dónde sólo paran los camioneros a vaciarse-cargarse-y volver a vaciarse, porque nunca saben dónde volverán a parar. Mi turno terminaba y me iba a casa, salía muy deprisa y con ansias de llegar a mi hogar. Este hogar resulta que era un viejo y sucio remolque que en su interior tenía muy pocas cosas. Un sillón, una mesa plegable, una televisión sacada de algún basurero junto con el pseudo colchón que intentaba ser una cama decente. Trastos sucios y muchos discos en el suelo. No había nada más. Nada ostentoso ni lujoso que presumir.

Apenas llegaba me sentaba en mi viejo sillón y encendía el televisor. Todo era muy gabacho 80’s. Aparentemente era domingo, había partido de futbol nocturno, jugaban los Carneros de Los Ángeles (ahora de San Luis) contra un equipo que no reconocí.

Y esta escena me dio mucha tristeza, un Yo de cuarenta y tantos años muy acabado, fracasado y sin ilusiones viviendo en medio del desierto en un remolque de pesadilla. Feliz por salir de un trabajo miserable con el único propósito de huir a casa y ver un mediocre juego en la televisión, comiendo las sobras del trabajo.

Regresemos a dentro de la visión. Al término de la transmisión del partido, comenzaban a aparecer en la pantalla parejas sonriendo felices. Mi Yo desértico, se entristecía y recordaba que hace mucho tiempo las cosas fueron mejores, porque conoció a una mujer que fue lo mejor de su vida, su motivo para sobrevivir con un poco dignidad, pero ella se fue y a él no le quedó nada, sólo un feo trabajo, una horrible casa y la esperanza de irse pronto. Así acabó mi visión.

Regresé a este plano de la existencia y la tristeza de mi Yo derrotado estuvo en mí y me puso muy mal. Espero no terminar tan mal. Ya es una señal importante de que debo hacer algo decente de mi vida. Se intentará.

Ruido Rosa - Miedo a Caer

2011-08-31T02:53:00.002-05:00

He aquí el nuevo video de Ruido Rosa. Eligiendo el camino difícil, tomando el rock and roll como modo de vida cuando por sus condiciones físicas, claramente visibles, vivirían en la comodidad del modelaje. Chida banda. No me cansaré de decirlo, esa vocalista (Alejandra Moreno) Ufffffff!!

Momentos favoritos en el cine presenta: Life of Brian

2011-08-23T22:38:00.001-05:00

Título: Monty Phyton’s Life of Brian

Año: 1979

Director: Terry Jones

Escrita: Monty Phyton

Duración: 94 minutos

Género: Comedia

“Momentos favoritos en el cine” lo pensé como una sección dentro del blog para poder escribir con más regularidad acerca de mis películas favoritas. La sección, desde el 5 de enero de este año, sólo lleva una solitaria película. Una de las mil cosas que no acabo de concretar. Hubo un noséque que me hizo ponerme a escribir de otra película, así que en esta ocasión toca el turno a los genios de Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones y Michael Palin, los mismísimos Monty Python. De los que por si no se ha notado aun, soy ultra fan from hell.

Han sido días duros, he pensado cosas realmente tristes, sólo he dormido 3 horas, hasta las 5 de la tarde del día de hoy estuve en un estado de borracho/crudo aunado a mi ya mencionado estado mental depresivo.

De pronto tuve una subida de ánimo y recordé la película que me trae aquí está lluviosa noche de Agosto. En particular la escena final, pero por si no la han visto y si después de este largo choro no se han aburrido, les platicaré mas o menos de que va.

En Jerusalén, Brian nace en una cabaña a lado de la cual María está dándo a luz al mesías, Jesucristo, casi al mismo tiempo, los reyes magos llegan a la cabaña de Brian, le dan sus regalos y alabanzas al confundirlo con Jesús. Con el pretexto de contar la vida de Brian la película va por ahí burlándose de la iglesia y el fanatismo religioso, entre otras cosas.

La escena que me encanta y que el día de hoy me dio un motivo para no embriagarme (otra vez) y mejor pensar claramente mis sobrevalorados problemas es la escena final de la película. Brian es crucificado junto con otros muchos más. Una vez en la cruz, sus compañeros de la misma, al verlo triste le dicen: no hay nada de qué preocuparse. “Always Look on the Bright Side of Life”. Son los Monty Phytons muchachos, una razón más por la que esta vida merece ser disfrutada.

Ahí nos vemos cuando me dé la gana de escribir de otra maravilla de película.

He aquí la escena en cuestión. No me digan que no les dan ganas de cantar y silbar.

Me pregunto ¿A qué vine?

2011-08-22T06:59:00.000-05:00

Y así, de repente, te sientes la mierda más grande del mundo. Nadie más tiene la culpa. Es sólo tu estupidez natural. Claro, pondrás tu pretexto eterno, “mala suerte”, “Dios no me quiere”. ¡BASURA! Eres tú y nadie más que tu él que tiene la culpa de que te revuelques en el fango y con una sonrisa asquerosamente fingida digas: “¡Qué divertido, quiero más!”. La oscuridad siempre te pareció habitable porque nunca habías visto los colores de un día feliz, por un instante los viste Beto, pero ahora caíste y dolorosamente aprendiste que eso no es para ti. Dolería menos que te encajaran cuchillos en la espalda, lo sé, pero así es esto. Ahora es momento de regresar a tu rincón, que el negro cubra tu rostro, haz lo que hicieras hace muchos años hasta que tu cuerpo no resista más, porque sabes que eres un perdedor y no hay necesidad de que estés afuera, así que mejor quédate en tu bloggera y disfuncional vida, hasta que tengas el valor de terminarla. Al fin de cuentas, eso te divierte ¿no?...

...Caballos y cucarachas en su carroza de plata vienen ya por mí, puedo escucharlos cruzando a toda velocidad el largo y profundo mar blanco.

I Want You

2011-08-21T12:26:00.002-05:00

La manera mas simple, directa y mejor de decir algo que te tiene desesperado. Lennon lo dijo. Y explicó la simpleza de la canción: "Cuando te estás ahogando no dices: estaría increiblemente complacido si alguien se ha dado cuenta que me ahogo y viene a ayudarme, NO, ¡tu sólo gritas!".

14 palabras diferentes en casi 8 minutos de riffs hipnóticos, desgarrada voz, línea de bajo increíble, batería potente y un órgano hammond cadencioso, expresan mi sentir.

Lectores del blog, a continuación: I Want You (She's So Heavy) por The Beatles.

I want you
I want you so bad.
I want you.
I want you so bad,
it's driving me mad, it's driving me mad.

I want you.
I want you so bad, babe.
I want you.
I want you so bad,
it's driving me mad, it's driving me mad.

I want you
I want you so bad, babe.
I want you.
You know I want you so bad,
it's driving me mad, it's driving me mad.

I want you
I want you so bad.
I want you.
I want you so bad,
it's driving me mad, it's driving me mad

She's so heavy, heavy.

John Lennon

Black Rebel Motorcycle Club en México

2011-08-20T19:57:00.003-05:00

Cuando me enteré que venían los Kills pensé, bueno ahora si ya con eso basta de conciertos por este año. Creía que quizás, dejando de comer unas semanas y con un poco de suerte, tal vez podría ir a todos los conciertos que vienen. Que iluso fui...

El último mes redescubrí el álbum debut de Black Rebel Motorcycle Club. Siempre me fascinó ese disco. Días después de ese reencuentro compré sus siguientes dos grabaciones: el oscuro (como su portada) "Take Them On, On Your Own" y el grandioso "Howl". Estoy loco por esta banda.

Bueno pues apenas el jueves pasado se hizo oficial que esta grandísima banda, que tomó su nombre en honor a una pandilla de motociclistas de la película de Marlon Brando "The Wild One", ofrecerá un concierto en México. Distrito Federal. Universidad Iberoamericana, para ser precisos. El 5 de Noviembre del presente año.

Esta gran banda estará (mal) acompañada por grupos nacionales de la talla de los Daniels y She's a Tease. Que vergüenza. A ver cuando le hace justicia la revolución a bandas nacionales que no imitan y se esfuerzan por tocar bien.

Las ganancias de este llamado "Ibero Fest 2011" serán destinadas a la Fundación Ignacio de Loyola en beneficio de crear obras sociales, educativas y de desarrollo comunitario. El apoyo será otorgado para los niños de la sierra Tarahumara, la Sierra Norte de Veracruz y Chiapas.

Muero por comprar mi boleto y que llegue el día de ver a esta bandísima.Mención aparte merece la actual baterista de la banda Leah Shapiro, uoooootaaa ¡Call me baby!

Dios, que bonito es lo bonito.¡Órale Camila sáca los boletos para BRMC, tu que eres jefa en esa universidad!

Un post sin título o Creedence en sábado

2011-08-20T19:04:00.003-05:00

El Bayou Country suena en el estéreo. Fogerty es un cabrón. Convierte este feo día en algo más disfrutable, hasta la extraño un poco menos. El vecino al fin detuvo su disco de Vicente Fernández, dejando a las demás personas del vecindario disfrutar de nuestra soledad sabatina. Las favoritas del tío/papá pacheco que todos tenemos o quisiéramos tener: “Órales hijooo súbele a esos changos del Creedence íraaaaaalooo, chingados veracruzanos cómo la rifaban”

"Born on the Bayou" invocando los efectos lisérgicos para mi mente perdida. "Graveyard Train" con chingo de recuerdos de mi pulquería favorita. "Good Golly Miss Molly" pensando todas las mujeres que me gustan y en la que ahora me trae como ninguna otra jamás. "Keep on Chooglin'" ansioso por tener una banda de Rock. Basta de proyectos a medias, hora de partir madres con guitarras. Ya estuvo bueno chingado División Minúscula, es hora del RAWK!

20 de Agosto toca Nuclear Assault y Death Angel, es hoy y ya no fui. El primero de varios que probablemente me perderé. Falta de dinero, exceso de hueva.

Coca Cola y Marlboro me acompañan. Hay que esconderse un poco para disfrutar de lo segundo. Acostumbrado estoy, siempre expuesto a que me pasé “algo” por hacer otro “algo” que no está permitido en dónde sea que me encuentre.

Así se va el sábado, se acerca ya la noche, más música, más cigarros, tal vez duerma. Ojalá sueñe con ella. El domingo vendrá y estaré más cerca de volver a verla.

Por lo mientras, la mejor música del mundo,el Rock, mi fiel e inseparable amigo.

Acid Bath - Paegan Terrorism Tactics (1996)

2011-08-14T16:59:00.003-05:00

Acid Bath fue una poco reconocida banda americana activa de 1991 a 1997. Encasillados dentro del género Sludge y Doom Metal. Podría decir que la banda simplemente es Metal. Leí por ahí que algunas personas describían a la banda como “Si Jim Morrison hubiera vivido los 90’s y le gustara el Metal”. La banda combina a la perfección géneros tan diversos como los ya mencionados Doom y Death Metal, la psicodelia, el blues, folk y hasta country. Lo que hace a su sonido algo único. Las letras eran obra de el líder y vocalista de la banda Dax Riggs y trataban asuntos como la muerte, el uso de drogas, el paganismo, el nihilismo. El propio Riggs comentaba que sus principales influencias las tomaba de legendarios autores de cómics como Frank Miller, Alan Moore y Clive Barker.

Sólo grabaron dos discos. Las dos excelentísimas piezas de música. El grupo se separó después de que el bajista Audie Pitre y su familia resultarán muertos en un accidente de auto provocado por un conductor ebrio.

Otro aspecto importante de mencionar y que sirve de mucho para darnos cuenta de que clase de ideas quería expresar la banda es que la portada de éste disco es una ilustración hecha por el Dr. Jack Kevorkian, mal conocido como “Dr. Muerte”, que a finales de los 80 y principios de los 90 fue figura importante en el tema del suicidio asistido y la eutanasia en pacientes en fases terminales.

Si quieren conocer el arte del Doctor Muerte. Chéquen este LINK.

Enorme disco de principio a fin. Escuchen "New Death Sensation" y mueran.

Dead girl

There will never be another one to look in your eyes

Dead girl

There will never be another one that bleeds like you

I been dryin' in a dead age

I been reekin' of the new plague

The sound of the ocean is dead

It's just the echo of the blood in your head

"Dead Girl"

Tracklist:

Paegan Love Song
Bleed Me An Ocean
Graveflower
Diab Soule
Locust Spawning
Old Skin
New Death Sensation
Venus Blue
13 Fingers
New Corpse
Dead Girl
The Beautiful Downgrade (Hidden Track)

Pedacitos de Basura

2011-08-14T13:37:00.002-05:00

Antes de comenzar creo necesario aclarar que algunas de las líneas que siguen a continuación fueron escritas hace mucho tiempo y probablemente en un estado alterado de conciencia. Esto puede NO reflejar lo que él que escribe aquí piensa en este momento de su vida. O tal vez SI. Lo único que sé es que ordené estos fragmentos de cosas que escribí, por orden cronológico, empezando por el más viejo (que data del año del 2006) y separados por letras de canciones. Se nota que no tengo plan el día de hoy.

Toneladas de cerveza. Y que se jodan esos policías, Ahora nena, esto no es una nave espacial. Es un Dodge! – Fu Manchu

Ella obviamente sabía lo que provocaba en mí (y en muchos más tipos) y soló sonrió. “Si tu esta cosa raya mi disco, vas a ver güey!” me dijo después. El disco que cuidaba tanto era el Grandes Hits de Zoé, su banda favorita (después de los Beatles por supuesto). Así que se sentó cómodamente en una banca de aquel feo salón y se limitó a sentir cada una de las canciones de la banda. Para mí de cualquier manera que ella se arreglara se veía increíblemente guapa (hasta con afro), pero esa vez superó su ya de por excesiva belleza. Una mujer de su natural hermosura, vestida muy sexy (para mí al menos) y bailando al ritmo de Rock & Lover, es de los momentos más excitantes en mi vida.

Quiero una nena que me aliviane mi corazón – Zoé

Un amigo en la mafia me conectó en un negocio; tenía que golpear a alguien que le debía dinero. Recuerdo que me dijo que lo fuera a buscar a su trabajo, el sujeto vendía ropa o una mierda así en una de esas plazas para que la gente vaya a ver, gastar y divertirse. Y olvidar, claro.  Cómo yo, pero en una forma legal ¿o no?, A quién mierda le pregunto, nadie responderá.

Llegué al lugar, al parecer no hay clientes en él, la porquería de ropa que vende no le gusta ni a las estúpidas adolescentes ávidas de estar a la moda. Sólo se encuentran en el lugar dos mujeres, supongo que parte del personal de la tienda, y un tipo que al parecer es el gerente, concuerda con la descripción que me dio “El Ned”: chaparrón, delgado, moreno, poco y lacio pelo, muy feo, ojos muy pequeños y separados y delante de ellos unos lentes de pasta. Era además cobarde y malo para correr, cosa que le costó la vida...

Porque somos los únicos que quieren jugar, Siempre quieren ir pero nunca se quieren quedar – System of a Down

Yo ya no estoy aquí, ya no pertenezco más a éste plano. Mi preciado vehículo, lo mejor de mí, la única cosa que me mantenía aferrado a seguir respirando ya no está más conmigo, se ha marchado con un destino fijo sin saber qué hará por alcanzarlo . Por ahora está con ella aunque ella lo ignore y de saberlo no le importe, cada segundo de cada día desde que se reencontraron, ha estado con ella…

...Caballos y cucarachas en su carroza de plata vienen ya por mí, puedo escucharlos cruzando a toda velocidad el largo y profundo mar blanco.

Mi único don es hacerme el dormido, y despertar 6,7,8 horas después. Creo que antes drogarse era mejor, ahora estoy viejo y todo me enferma. Cuando alguien me escribe con su inteligencia de primate: “tkm” no puedo evitar las ganas de responderle, tu komes mierda también. Ellos son los que piensan que los Guns ‘N’ Roses son una gran banda, que Radiohead salvará al Rock, que escuchar un disco de Pantera los hará más malos, que las elecciones JAMÁS podrán estar arregladas o condicionadas hacia alguien en particular; pero si que una señora se pueda aparecer en un trapo y hacer magia o que un barbón aparezca en un hot cake y que la persona que se lo coma cagué rosas para toda su vida.
Que el país es una mierda, menos cuando juega la selección. ¡Ah no ahí México no está mal! ¿Pues cómo? Si ya nos pusimos la verde y me meo de risa con las ocurrencias de una mano con ojos que usa albures primarios para el mismo tipo de conductores deportivos, autonombrados “expertos”.

Estos días difícilmente sobrevivo…ya ni siquiera lo intento – Beck

Una obsesión que no me deja dormir, me gustaría decirte todo lo que siento porque ya no puedo vivir más así, pero ni siquiera tengo la menor oportunidad de intercambiar una palabra real contigo. Mi vida está construida alrededor de una montaña de mentiras alimentada por mi estúpido ego. Es lo que pasa cuando uno confunde vacío existencial con amor y lo lleva hasta el extremo de aparentar algo que nunca pasará.

Y en la primera página decía: “Cuidado, has encontrado la respuesta”, la siguiente página decía: “Quisiera que estuvieras muerto” – Heaven and Hell

..Una fiesta en la que suene “Conspiración” de Los Destellos seguida del clásico “La Cumbia de los Pajaritos” con Los Mirlos. Sería la ondísima, me cae que hasta me pondría a bailar. No es que me quiera hacer el galán y la chingada, saben que no lo soy. Pero bueno a varias chicas les debo una bailada. Sólo he bailado dos veces, una con la señorita Camila Hernández próxima celebridad de París y fue precisamente la cumbia de los pajaritos, en una brutal peda en su casa. Así como una vez con la princesa sunduri (a.k.a Andrea) y fue otra cumbia, “Maria Maria” para ser precisos, los dos ya estábamos hasta la madre, (¡raro!). Entre las personas a las que les debo una pieza musical están mi mamá, Andrea Ronces (una amiga de la preparatoria) y aunque no se lo he prometido y ni siquiera hemos hablado de bailes, también sería chido bailar con Guillermina. Aunque no bailemos ni los ojos, pero ya saben “estar” por “estar” con ella en lo que sea siempre será muy bueno.

Todas las noches sueño contigo, casi no duermo pensando en ti, casi medio loco estoy por tu cariño, casi medio loco estoy por tu amor – Los Graduados

Y tengo un narcisismo muy cabrón. Creo que soy el centro del puto universo, afortunadamente de vez en vez suceden cosas que me devuelven a la realidad y me dicen “No cabrón, no eres nada, de hecho eres menos que nada, hasta la cucaracha más asquerosa del planeta tiene un propósito de ser más firme que el tuyo. “ ¿Ven? JA seguro ya se habían dado cuenta.

Voy a llegar volando a través de tu ventana…Soy un pájaro azul…tocaré tus labios con un beso mágico y serás un pájaro azul también – Paul McCartney & Wings

Vivía en la habitación de una chica de 17 años, a veces, sólo a veces, salía a explorar el baño contiguo y el primer escalón de la larga escalera de madera que cruzaba por ahí. En realidad a la hormiga sólo le interesaba comerse poco a poco a la joven que habitaba ahí. Desde siempre ha sido el propósito de la hormiga y todos los días de su corta vida vivía para eso. Un día la joven se arreglaba después de haber tomado un delicioso baño matutino, se miraba al espejo y encontraba en el reflejo una belleza inaudita. La hormiga mientras tanto se encontraba en el suelo y subió en su pie para así poco a poco ir escalando hasta llegar a su rostro. La hormiga planeaba llegar hasta su nariz y asfixiarla. La chica seguía en lo suyo, cuando la hormiga pasó por su abdomen se desvío hacía su antebrazo y cuando se encontraba en la axila de la mujer, ésta aplicó desodorante en dicha parte y la hormiga sufrió como nunca en su vida. Creyó quemarse viva y una repentina tristeza la invadió al pensar que todo estaba perdido y su sueño de matar a la chica se había esfumado junto con la estela dejada por el anti transpirante asesino. La hormiga perdió el control de su cuerpo y de pronto cayó hasta el suelo, el golpe no dolió más que lo que acababa de pasar. Quedó ahí unos instantes mientras ella seguía admirándose y cultivando su belleza como cada mañana. La hormiga sintió que se llenaba de aire y se inflaba, sus ojos se le escaparon y sus entrañas explotaron. La hormiga seguía consiente y se dio cuenta que se había transformado en algo mucho más grande, ahora podía pararse en 2 patas y aún le sobraban 2 extremidades más para usar. Saliendo de su shock por este impresionante cambio, se giró y ahí estaba su objetivo, ahora se veía más frágil y ya no la sentía tan hermosa como antes. La chica continuaba pintándose el rostro y se centraba en marcarse sombras en sus bellos ojos. La ahora ex hormiga, sólo tuvo que usar una extremidad para acabar con ella y así cumplir su sueño. Cuando la chica cayó se sintió vacía y la miró por horas hasta que decidió marcharse.

Corres, lloras, tú no perteneces. La tierra está a punto de estallar, este es el fin de la raza humana - Maligno

Y ahora sé que ella es lo mejor que podré encontrar jamás. Quizás lo único bueno que le ha pasado a mi vida desde hace mucho tiempo. Y no le voy a mentir a nadie, estoy enamorado. No desde “la primera vez que la vi”, no sentí mariposas en el estómago y mucho menos me imagino caminando por verdes prados tomado de su mano. Pero poco a poco me fui dando cuenta y aún sigo haciéndolo, de lo mucho que disfruto compartir mi poco agraciada vida con ella. No habrá nadie mejor con quien pasar un rato, por más pequeño que éste sea. No me interesa saber si estoy en un error o no. Eso lo sabré después y aguantaré lo que venga. Sólo quiero volver a verla, escuchar algo de la vieja ternura y saber que por ese instante estaremos juntos y así lo demás puede ir decidida y rápidamente a chingar a su putísima madre. Porque no me interesa.

No quiero fingir contigo, tomarte o sacudirte u olvidarte. No intento que sientas como yo, veas como yo o seas como yo. Lo que en realidad quiero nena, es ser tu amigo – Bob Dylan

Ain't That A Shame

2011-08-01T02:04:00.002-05:00

Platicaba en la comodidad de mi sala, en algún momento del sábado, con mi primo acerca de ondas profundísimas, en compañía de cigarros y de una bonita botella de Jack Daniel's, cuando de pronto él preguntó, ya con cierta huella de la bebida: "¿Te acuerdas cuando cantaste ésta canción a toda voz y ya estabas bien pedo?"

Él hablaba de "Ain't That a Shame", que sonaba en ese momento, canción escrita por Fats Domino en 1955, pero la versión citada en la plática, fué la hecha por el maestro John Lennon, para su disco Rock 'n' Roll.

Siendo sincero, la verdad es que recuerdo muy poco de aquella gracia. Seguramente me encontraba sumamente ebrio y su relato no me ayudo a recordar toda la "gracia". Pero no dudo que haya hecho eso (cantarla) y hasta mas desfiguros. ¿Por qué? Porqué es un mega cover. Lennon le hace total justicia a la canción y me atrevería a decir que supera la original, que dicho sea de paso también es my buena.

Esta canción han de saber, es muy importante para la historia de la música moderna, ya que un joven John Lennon inicio sus andanzas musicales con esta pieza musical. "Ain't that a Shame" fué la primera canción que su mamá le enseñó a tocar en banjo. Tiempo después la comenzó a tocar junto a un tal Paul McCartney en una banda llamada The Quarry Men.

Después de la separación de The Beatles, Lennon y McCartney se distanciaron, pero en 1974 se volvieron a encontrar en un estudio de grabación junto con varios amigos mas. McCartney arribó al estudio Burbank en Los Ángeles desconcertando a todos a su entrada. Después de un silencio, Lennon lo rompió diciéndo: "Valiant Paul, I presume" Paul respondería: "Sir Jasper Lennon, I presume? ". Esto en referencia a los personajes que interpretaban en un programa navideño, cuando eran los Fab Four.

En un ambiente ya mas tranquilo, aunque no amistoso (recordemos que estos dos sujetos años atrás se habían tirado con todo) fueron a la casa de playa de Lennon e hicieron una sesión informal. La banda estaba compuesta por John Winston Ono Lennon en las vocales y la guitarra, Paul McCartney tocando la batería y haciendo coros, Stevie Wonder canta y toca el piano, Linda McCartney en el órgano, Jesee Ed Davis se hizo cargo de otra guitarra, Ernie Freeman en el bajo, Bobby Keys en el saxofón y May Pang (novia de Lennon) con el pandero. Una banda sin nombre, que por las circunstancias pudo haber sido llamada McCocaine o The Lennon's White Lines ja.

Lennon estaba usando cocaína e incluso en la grabacion se puede escuchar como le ofrece un pasón a Stevie Wonder. El jam no fué muy productivo que digamos ya que entre las actividades de recreación de los músicos presentes y las fallas técnicas que dificultaban poder sonar bien, aquello no pasó a la historia por la calidad de los temas ejecutados sino por ser la última vez (conocida hasta ahora) que Lennon y McCartney estuvieron en el mismo sitio, se vieron, platicaron y tocaron Rock & Roll. Que triste.

Por si creían que era chaquetísima mental mía:

Escúchenlo si quieren odiar a Lennon.
John Lennon & Paul McCartney - A Toot and a Snore in '74

Ja olvidé el propósito de principio de mi post. Asi que mejor por ahora así le dejamos. Ya algun día me acordaré a que quería llegar. Historia Beatle nunca cae mal.

Letras de G: For Whom The Bell Tolls. Ernest Hemingway

2011-07-31T13:57:00.002-05:00

…era encantadora. “Mírala -se dijo- ¡Mírala!” y la contempló mientras ella trepaba alegremente al sol con la camisa kaki abierta al cuello. “Camina como lo haría un potrillo –pensó-. No se tropieza muy a menudo con cosas como ésa (ella). Esas cosas no ocurren en la vida real. Es posible que en realidad no hayan ocurrido. Puede ser que lo hayas soñado o inventado y que en realidad no haya ocurrido. Es posible que sea como esos sueños que solías tener, cuando alguien a quien vieras en el cine se te aparecía a lado de la cama y se portaba buena y cariñosamente contigo.” Había dormido con todas ellas, así, mientras soñaba...

Roberto Jordán en "Por quién doblan las campanas" de Ernest Hemingway. Página 133.

Down en México

2011-07-25T22:47:00.000-05:00

Phil Anselmo, Pepper Keenan, Kirk Windstein, Jimmy Bower y Patrick Burders. $450. Los boletos ya están a la venta. Es obligadísimo para mí ir a este concierto, de vida o muerte.

Ticketmaster

Mas información aquí

Por si no los ubican:

La Cheyenne, las lobsters y el champú

2011-07-23T01:58:00.006-05:00

Dice Frank Leone (Sylvester Stallone) en “Condena Brutal”: “El tiempo vuela cuando se está bien”. Hoy una vez más se confirman sus palabras. Y por cierto muy chida película.

Tengo que esperar casi 4 horas para poder ver a mi chica. 2 de ellas en un mísero curso de matemáticas (por que han de saber que soy un cavernícola para eso de las matemáticas). Luego otras 2 en lo que ella sale. No sé qué chingados hacer para que el tiempo pase rápido.

Cuando la veo el tiempo se va en friega. Probablemente ya todos hayan experimentado éste fenómeno. Pero bueno denme chance, neta ya tenía muchísimo que no me sentía así (que nadie se ofenda).

No importa lo que pase, siempre vale la pena. Hoy me empapé y llegué como rata mojada a mi hogar. Estuve buscando en el periódico un empleo acorde a mis capacidades. Obviamente no encontré nada (jajajaja). Aunque la verdad yo como Don Ramón, busco trabajo con la esperanza de no encontrarlo.

Lo chido de buscar trabajo en el periódico son los anuncios que uno puede encontrar ahí. En la sección de Aviso Oportuno de El Universal me topé varios interesantes.

Aquí les transcribo unos:

“!!! Detectives Conyugales. Averiguamos, localización, celular y teléfono de casa. ¡Empresa establecida! ¡Evite Charlatanes! ¡Evite Casas particulares! Teléfono…”

“Tortero Te necesito. Háblame ya al Teléfono: 5674-13-95”

“¡¡Gerber!! (Empaca baberos, platitos, cucharas) $4500.”

“Se solicitan féminas atractivas, sueldo mas comisión a discutir. Capacitamos. Enviar curriculum. 5535-37-73. Reforma”

¡Y porque sé que les gustarán he aquí unos anuncios de la sección de adultos!

“Perla” Megacandente Lesbian. Fantasías, intercambios y megareventones.

“Josefa, Guapa” 60 años, fantasiosa, insatisfecha, inquieta, cuerpo cuidado” 60 Años que pedo!?

Y este simplemente no lo entendí:

"Cortes de cabello para caballero en lenceria. Colonia del Valle, Metro Zapata." Ah chinga como?

En cuanto a la música del día de hoy, no fué otra que de Banda. Si, así es estimado lector, a este ser que escribe, le gusta ese tipo de música y algunas canciones simplemente lo hacen muy feliz. Si la policía del rock me lo permite aquí va una muy buena rola.

Échele Lupillo chingao. Tráiganme mi caballo, mi sombrero y un pulchanans.

Y destrozaron al Don...

2011-07-22T21:11:00.002-05:00

Poco que agregar. El siguiente video ya es muy claro.

Como ya se veía venir, la película de Don Gato es, desde mi manera de ver, una falta de respeto a la caricatura original. Les paso lo de las voces, Ok está bien. Pero ¿y la animación?. Hasta parece que se fusilaron los escenarios del chavo animado, chingao.

Y ya no hablemos de ese argumento taaaan sin chiste. Lástima pudo ser algo bueno. O si les latió?

Yo mejor recordaré los gloriosos capítulos originales. Mil años luz mejores que la película.

"Qué naturalidad la de Matute".

40 Años de Master of Reality

2011-07-21T02:54:00.007-05:00

Era el año de 1971. El rock había dejado de ser aquello de “Tutti Frutti” y “I Want to hold your Hand”. Los Beatles conocieron a Dylan, usaron drogas y todo cambió. Con los 60's se terminaron también los Beatles; George Harrison declaró alguna vez que salvaron al mundo del aburrimiento. Nadie lo puede discutir, el mundo le debe muchísimo a esos cuatro sujetos de Liverpool.

Pero como ellos también se dieron cuenta, no todo era bueno. No todo estaba (ni está bien). No todo es inofensivo. Y cómo ellos muchos otros jóvenes se dieron cuenta de eso. The Who gritó “hope I die before I get old”, MC5 hizo lo propio con “Kickout the Jams” Hendrix hacía a todos alucinar mientras tocaba en su guitarra el himno estadounidense, para después prenderle fuego; y así muchos otros a su manera.

Dentro de esos muchos jóvenes, específicamente en Birmingham, Inglaterra, 4 sujetos formaron la banda más oscura y pesada que el mundo haya conocido.

Con sus primeros dos álbumes sorprendieron a todos con un sonido muy rocoso y aplastante. Una guitarra saturada de distorsión competía con el virtuosismo de un demonio vuelto bajista, al mismo tiempo que el ritmo era provisto por los duros golpes de uno de los bateristas más infravalorados de la historia, Bill Ward, y para ese momento no había persona en el mundo más ideal para darle voz a la banda que: Ozzy Osbourne, después conocido como el Príncipe de las Tinieblas.

“Black Sabbath” sorprendió y horrorizó. Los críticos de música pusieron el grito en el cielo. “Paranoid” triunfó y con “Master of Reality” la banda asesinó. La crítica no importaba, habían cautivado a la gente.

Sabbath tiñó el cielo oscuro, los colores psicodélicos de la década pasada se fueron perdiendo, el sueño había terminado y Ozzy nos cantaba las pesadillas y los horrores de la guerra.

La prensa especializada babeaba por Zeppelin y Deep Purple. Pero eso no importaba a Butler y compañía. Se les acusaba de ser monótonos, satánicos y de escribir odas explícitas a drogas. Sabbath era más pesado que la banda de Page y compañía y más profundos que los creadores de "Machine Head", es decir Deep Purple.

Pero ese era el papel que desde el principio Sabbath quiso tomar. A diferencia de bandas del género carentes de una visión tan personal como los ya citados Deep Purple que mientras cantaban sobre autos que romperán la barrera del sonido para ser una estrella de la carretera (“Highway Star”), Sabbath le daba voz al diablo para decirle al mundo que lo habían hecho el amo de éste al escoger caminos de maldad en vez de amor ("Lord of this World").

Hoy a 40 años de su lanzamiento el álbum sigue siendo vigente. Tanto la música como los temas de las letras continúan despertando en quién las escucha, eso que provocó en mí la primera vez que lo escuché completo, algo que pasé todo el día de hoy pensando como plasmarlo en una oración, pero mejor dejemos que la música hable por sí sola. Me preguntó si alguna publicación de este país especializada en Rock (¿hay?) hará algo al respecto. Si alguna estación de radio si quiera lo mencionará, antes de mandar a un corte comercial. Creo que no.

Yo quise rendir aquí mi muy personal tributo a mi banda favorita de todos los tiempos y a este disco, una de sus obras cumbres y lo que me provoca cada vez que lo escucho.

No voy a clavarme en descifrar que hace tan especial el sonido de la banda. Ni analizar track por track el álbum. Creo que ya es ampliamente conocido que “Sweet Leaf”, la pieza con la que abre la grabación, es un himno hacia la marihuana. Y el tosido que se escucha al principio de la misma es nada menos que el del guitarrista Tony Iommi, precisamente mientras se fumaba un churro. Así como que “After Forever” es un fallido intento del grupo por quitarse esa imagen de satánicos, hablando de Dios.

Quién aun no lo haya escuchado aquí está disponible para descarga. En algunas tiendas Gandhi de la ciudad, uno puede encontrar la edición Deluxe de esta placa así como de los 2 anteriores.

Créanme es muy recomendable, este disco en particular trae joyas de un valor incalculable, al menos para un fan como yo. Versiones con letras alternativas de “Children of the Grave” en la que el mensaje antibélico es cambiado por otra versión que habla de una decepción amorosa.

Lo mismo pasa con “Sweet Leaf” como ya sabemos una oda a la marihuana. En su versión alternativa lo que Ozzy canta no es más que una simple canción de amor hacía una mujer, no hacía una planta como la original.

Y así se va de joya en joya. Para mí la que destaca mas es la versión instrumental de “Children of the Grave” en la que es claramente audible el vals “Sobre las olas” de Juventino Rosas mientras una siniestra voz repite “Children of the grave, children of the grave” al final de la canción.

Master of Reality es en escencia la piedra angular del metal de las décadas posteriores. Cada riff de Iommi ha inspirado a infinidad de músicos, no solo de metal. Es el primer álbum de Doom y el ancestro más reconocido del maravilloso Stoner Rock. Ante él todos se cuadran.

Gracias a la vida por Black Sabbath y como dice Henry Rollins:
“En esta vida sólo puedes confiar en ti mismo y en los seis primeros discos de Black Sabbath”.

My name it means nothing
my fortune is less
My future is shrouded in dark wilderness
Sunshine is far away, clouds linger on
Everything I posessed - Now they are gone

Oh where can I go to and what can I do?
Nothing can please me only thoughts are of you
You just laughed when I begged you to stay
I've not stopped crying since you went away

The world is a lonely place - you're on your own
Guess I will go home - sit down and moan.
Crying and thinking is all that I do
Memories I have remind me of you

Solitude - Black Sabbath

21 de Julio 1971

Tracklist

Sweet Leaf (5:02)
After Forever (5:25)
Embryo (0:20)
Children of the Grave (5:23)
Orchid (1:30)
Lord of this World (5:24)
Solitude (5:02)
Into the Void (6:12)

Tony Iommi - Guitarra y Teclados

Geezer Butler - Bajo

Ozzy Osbourne - Vocales

Bill Ward -Batería

Producido por Rodger Bain

Ingenieros: Colin Caldwell/Vic Smith

Grabado en Record Plant Los Angeles

The Dark Knight Rises

2011-07-19T22:33:00.001-05:00

Aquí andamos una vez mas, ahora con la novedad de que ha salido a la luz el primer avance de la última parte de la trilogía de Batman dirigida por Christopher Nolan. El trailer en realidad nos enseña muy poco, la mayor parte son escenas de las entregas pasadas y nuevo sólo encontramos a un Jim Gordon hospitalizado y diciéndole a Bruce Wayne que Batman tiene que volver. Lo importante del trailer sucede en los segundos finales en dónde tenemos un plano en el que Batman retrocede ante la presencia de alguien, ¿quién? nada menos que de Bane el villano en turno de esta historia.

Me había propuesto no ver ningún avance de la película para así llegado su estreno sorprenderme. Pero no pude resistir, desde que vi el póster quedé impactado. Ahora la sorpresa se me arruinó un poco, porque mas o menos ya me dí tinta de que irá la historia y en que serie de la novela gráfica estará basada. Ahora lo interesante, al menos para mi, no será ir al cine a contarla y críticar como troll-extremista-proStanLee, sino ver cómo Nolan (el director) plasmará en la pantalla el trabajo hecho en el cómic y como resolverá el problema presentado ahí y así dar la conclusión épica prometida. Prometo no spoilear nada. Sin más por el momento y con ganas de ver ya a Anne Hathaway de Catwoman, es todo.

Íralo Burton apréndele güey! Así se debe hacer una película de Batman.

¿Qué está pasando aquí?

2011-07-09T11:03:00.000-05:00

Quisiera comenzar este post con algo fríamente calculado para atrapar al (amable) lector, pero no soy capaz de hacerlo. Ando muy pero muy apendejado. Después de varias semanas me he dado cuenta de que el caso en el que ando, no es cualquier cosa. Aunque tampoco vayan a creer que ya me casaré o algo así, no todos tranquilos.
¿Qué está pasando aquí?...Es lo que me he estado preguntando desde hace días, no me puedo concentrar en otra cosa que no sea verla cuando estoy con ella y recordarla cuando no lo estoy. Chingo mil canciones ya han sido etiquetadas con su nombre.

Son muchas cosas las que podrían explicar este apendejamiento. Su gran gran conocimiento de las cosas que hasta hace un mes eran lo único importante de mi vida. Imagínenla fan de los Beatles, de Sabbath, de El Padrino y de Rocky. Su chingón sentido del humor y cada onda que saca, eso sumado a que es muy guapa. Y bueno sólo tengo halagos hacia ella. Y tal vez les dé hueva leerlos todos o ni me crean que exista alguien así (ja!).

Cuando algo como esto ocurre, sabes que estás jodido y probablemente el final será pinche madre inolvidable, para bien o para mal. Ni modo así es esto, ya cuando se llegué a ese punto me preocuparé. Al fin y al cabo de esto se trata “andar con alguien” pasarla lo mejor posible con la persona que quieres y tratar de prolongar la felicidad para los dos lo más posible. Disfrutar cada minuto porqué uno nunca sabe cuándo alguno de los involucrados podrá cambiar de opinión o “dejar de creer” jaja.

Por si no he sido muy claro, he de decir que estoy tremendamente feliz. Con ideas tan locas en mi cabeza como buscar empleo o vender alguno de mis órganos, y es que mi bolsillo está muy saqueado y además se vienen conciertos a los que debo asistir si o si: The Strokes y Portishead en el Corona Capital, Los Saicos, Brujería, Kyuss Lives!, ¡Ringo Starr por todos los santos!. ¿Carajo que voy a hacer?, ¿Qué voy a hacer conmigo? ¿Qué voy a hacer contigo calamidad?

Como vieron en el post anterior estoy escuchando música sumamente cursi. Obviamente mucho de los Beatles, del Lennon solista y de McCartney. Mucho a Sinatra y ondas cincuenteras/sesenteras en general. Y por su culpa (de ella) también a Luis Miguel.

Por cierto; si alguien que lea esto se encuentra también en el mood romance, escuchar a Foreigner es altamente recomendable. Me costó trabajo escoger que canción pondría para acompañar estas líneas, así que escogí dos de las miles que me hacen pensar en ella.

La primera es “Waiting for a girl like you” de los ya mencionados Foreigner. El título ya lo dice todo o ¿no?

La segunda la descubrí apenas hace una semana, justo el día que la extrañaba mas. Y fué bastante chingón escuchar esa guitarra hacer y deshacer en esta increíble canción de Funkadelic. Todo lo que crean que se me ocurrio hacer, si, todo eso se me ocurrió y muchas cosas mas .

Con mucho más por expresar pero con poca dedicación y sobretodo capacidad de concentración para hacerlo, esto es todo por el momento. A ver que sale en los próximos días.

Camera Obscura - Biggest Bluest Hi-Fi

2011-07-04T22:47:00.002-05:00

Stuart Murdoch es el líder de una banda llamada Belle & Sebastian, banda que probablemente conozcan. Bueno Murdoch por el 2001 se interesó en producir a unos compatriotas suyos llamados Camera Obscura; llamados así quizás por su amor por la fotografía o como tributo a el álbum de Nico o por admiración a el escritor Vladimir Nobokov. Lo desconozco.

Belle & Sebastian (la banda de Murdoch) manda en un género: el chamber pop. No se pude entonces, dejar de lado que Camera Obscura hace música similar a la de los creadores de "The Boy With The Arab Strap". Pero no son una copia.

La banda si es claro, tiene el sonido chamber; flota por las mismas armonías melódicas y su música produce tranquilidad y hasta cierta esperanza. Las primeras 3 canciones: "Happy New Year" "Eighties Fan" y "Houseboat" (que es mi favorita) te atrapan de inmediato, porque son tremendamente buenas. Esto no significa que después de eso vengan las feas. No. El disco goza del pop de mejor calidad y prácticamente todas las canciones se te quedan grabadas.

Ya casi para cerrar el disco viene otra de mis favoritas "Double Feature" canción que habla de esperar el invierno mientras se mira una doble función de la actriz Catherine Deneuve.

Creo que para conectar con el disco es importante gustar de este tipo de pop. Mucha melosidad, mucho amor, mucha buena ondita es la verdad. Y este disco funciona mucho con diversos estados de ánimo. Dénles chance.

Tracklist

"Happy New Year"
"Eighties Fan"
"Houseboat"
"Pen and Notebook"
"Swimming Pool"
"Anti-Western"
"I Don't Do Crowds"
"The Sun on His Back"
"Double Feature"
"Arrangements of Shapes and Space"

LINK

Sonidos Asesinos Vol. 4

2011-06-29T22:14:00.002-05:00

Hace unas semanas unos amables lectores pedían un nuevo compilado de buenos rocks y hoy es para mi un placer postear aquí el Vol. 4 de Sonidos Asesinos (¿Que madres me metí para ponerle así al blog?). Buenas rolitas del gran ritmo con motivo del segundo año de vida del sitio, el onomástico del que escribe y de la chingada vida en general ¿Cómo no? Ahora que las cosas están navegando por aguas muy pero muy disfrutables.

Aquí está pues. Bájenlo antes de que “algo” pase. Y gracias una vez más.

Nothing is The Same (Demo) – Grand Funk Railroad

Para abrir las hostilidades tenemos nada más y nada menos que a la bandota oriunda de Michigan. El Led Zeppelin americano! Y una versión primaria a una gran rola. Desde ahorita súbanle chinga. Que gran grupo es este me cae, a Dios gracias que los descubrí a temprana edad.

Dark Light - KISS

Esta joya viene en el mediocre disco Music from “The Elder”, editado por KISS en 1981 en un momento en que la banda daba a conocer la salida oficial de uno de sus miembros originales; el baterista Peter Criss. El grupo reclutó a Eric Carr y se embarcó en el proyecto de hacer un álbum conceptual tan exitoso como el reciente The Wall. Los resultados fueron horribles, pero de entre tanta canción sin chiste, Ace Frehley como siempre salva el disco y nos entrega esta gran canción que es puro Rock. Acreditada como composición de: Ace Frehley, Gene Simmons, Anton Fig y Lou Reed.

I Put a Spell on You – The Kills

Cambiando drásticamente el ritmo, tenemos este increíble cover a Put a Spell on You de Screamin’ Jay Hawkins en voz de la guapísima Alison Mosshart. Canción muy covereada y esta versión de los Kills no desmerece en lo absoluto. De las mejores, en mi opinión.

Lucifer Sam – Belle and Sebastian

Cortesía de la señorita Camila Hernández, llega este cover a Pink Floyd a cargo de Stuart Murdoch y compañía. Bonita versión.

Haunting At 1300 McKinley – The Black Angels

Poniéndonos hipster tenemos esta rola de los Ángeles Negros ja grabada en una sesión en el Daytrotter Studio. Aquí pueden bajarse la sesión completa. Ideal para echarse un buen cigarro.

Just Like (Starting Over) – The Flaming Lips

Tocaron en el palacio de los deportes y el boleto costó 50 del águila. Memorable concierto. Los Flaming Lips son la pura onda y aquí se avientan un cover de ni más ni menos que de John Lennon. Enorme canción, magnífico cover.

Radar Love – Golden Earring

Sácada del baúl del tío pacheco (en este caso del papá pacheco) está este mega rolón del Golden Earring. Pónganle play, súbanle, colóquense y ¡vuelen! Uooooooootaaaaaa.

*En un capítulo de los Simpson, Homero menciona que es su canción favorita. Una de tantas jaja.

Emmaretta – Deep Purple

Para no perder el ritmo, seguimos con las rolas del papá pacheco. Ahora con este sencillo del Deep Purple. Guitarras pachecas, Rock del chido ¡carajo!

Late for the Sky – Jackson Browne

Si han visto Taxi Driver quizás recuerden la escena en la que Travis (Robert De Niro) está sentado frente al televisor observando a parejas bailando mientras en su mano derecha sostiene su arma. Esta es la canción que acompaña a la escena. El sentimiento de soledad puro.

From The Beginning – Emerson, Lake & Palmer

Creo que nunca había escrito aquí en el blog sobre mi gran clavadéz en el Rock Progresivo. Me gusta demasiado. Ya profundizaré en ello en futuros post. Mientras esta es una rolita contenida en el Trilogy, de esta gran agrupación básica del género.

Harsh Realm – Widowspeak

Son 2 tipos y 1 chica. Si quieren etiquetas les diré que tocan una especie de indie-dream pop con tendencia a la melancolía. Son de Brooklyn y espero que saquen más canciones. La voz de la chica me hipnotiza. Bonita en serio. Chéquenlos Widowspeak.

Y la Amo – Los Xochimilcas

El aporte nacional esta vez corre a cargo de los infravalorados Xochimilcas y su versión al clásico romántico de los Beatles “And I Love Her”. Claro, también hay sentimientos agradables en este ser que les escribe.

Apuesta Por el Rock ‘n’ Roll – Más Birras

La anterior canción y esta están en el Calamidad playlist (chiste personal). Esta es la versión original, luego Bunbury y sus Héroes del Silencio le harían también un muy buen cover. Esta es más rock & roll, siéntanse libres de mover el esqueleto.

Hatarau Onna – The Milkees

Escuchada en el Gabba Gabba de hace dos semanas. Lindo rock and roll ejecutado por esta banda de chicas japonesas. Pura buena ondita.

Hard on Me – The Pandoras

Siguiendo con el rock de chicas, aquí una pieza de las Pandoras. Nada me parece más sexy que una chica con guitarra y ejecutando Rock y luego si son guapas fuuuta. El título del disco donde viene esta rolita me parece que ayuda bastante a describir a la banda: Psychedelic Sluts!

Bullet the Blue Sky – Sepultura

U2 visitó México hace algunas semanas, no simpatizo para nada con ellos, contadas son las rolas que me agradan. Bullet The Blue Sky siempre me ha parecido una gran letra, pero sentía que le hacía falta fuerza. Sepultura se la pone y he aquí el resultado. ¡Cántale así Bono!

In-A-Gadda-Da-Vida - Slayer

Para muchos no es lo más logrado de Slayer. ¡Pero que carajos! es una pieza inmortal de este género que tanto me gusta versionado por la banda de Metal más importante del mundo. Se debe de escuchar al menos por morbo y cultura general.

All for the Love of RocknRoll – Ram Jam

No importa que casi nadie me lea, que a nadie le importe esto. Lo escribo porque me encanta y porque al final es todo por amor al Rock & Roll.

A Lot of Fun - Dee Rangers

Desde Suecia llegan los Dee Rangers con su pegajoso garage para decirte: "Hey little girl why do you look so sad...Baby, we gotta have such a lot of fun!"

LINK

19 Betos

2011-06-28T01:27:00.001-05:00

Y siguen las celebraciones; y es que este mes no sólo celebramos al Blog sino que un día como hoy pero de 1992 nació acá su mero padrino. Me han dicho que soy el mesías de la comunidad chaca por haber nacido el día mas importante para chacalandia. Yo prefiero pensar que el día de mi nacimiento coincide con la grabación de "Good Night" de los Beatles en 1968 o el lanzamiento de Welcome to the Sky Valley de Kyuss en 1994.

Como sea las celebraciones empiezan ya. Mi mamá anda demasiado sospechosa y hasta una lista de mis canciones mas favoritas pidió que le hiciera. Toca festejo con parientes (pedos) y amigos hoy, mañana y el viernes. Pero por lo mientras aquí les van mis 19 Betos favoritos:

Betoasted
Betrolebús
Betools
Betomado
Betomate
Betolerante
Betunes
Betoostoned
Betocaguamas
Betocadiscos
Betohierba
Betrinquetes
Betwinky
Betrain
Betabel
Betranzas
Betonaya
Betolteca
Betotonaco

Ja bueno ya que pendejo. Ahí si se les ocurre uno no duden en rolarlo.

Les dejo una de mis rolas favoritas de toda la chingada vida. Es una rola de los Kinks, esta es una versión diferente a la original de los 60's. Y aparece en otro de mis delirios: Los Soprano. Me mociona mucho está canción. En verdad no pueden imaginar el sentimiento de plena alegría al escuchar ese "I'm not like everybody else" lo sea o no. Eso vale madres al final, cuando se escucha algo como esto:

Año II

2011-06-28T00:27:00.004-05:00

Así es. Un año más. Este blog ha sobrevivido ya dos rápidos y turbulentos años. Como dije el año pasado, nunca creí que sucedería esto. Pero aquí estamos, sobreviviendo. No hay entrada que no disfrute escribir, a veces me tardo mucho en postear algo, pero trato de hacerlo con cierta regularidad. Cliché total: “Cuando deje de disfrutarlo, me retiraré” Se lo he escuchado a músicos, futbolista y jefes de estado. Pero, al menos ahora, aplica. No sé cuándo sea destruido este blog o cuando sea absorbido por alguno de los dominios de la señorita Hernández y termine en una decadente sección en su revista digital. Ojalá no pase y si llegara a pasar, al menos que me pague bien, porque en verdad amo a mi blog.

En sí, este año II a fin de cuentas creo que ha resultado un gran año. He conocido personas muy importantes y de cada una he aprendido cosas, así como de las que ya conocía antes. En materia del blog, éste ha subido sus bonos, visitas y seguidores. Obvio no está en el top de los sitios más visitados del país, ¡bueno ni de mi colonia! Pero ahí la lleva. Lejanos parecen aquellos primeros meses en los que este sitio no lo visitaban ni las fans from helll, abundantes en aquellos tiempos. Ya sea por interés, búsqueda de discos, chisme o simple accidente ¡GRACIAS! a todos los que han gastado minutos de su vida en leer las cosas que escribo.
Gracias Totales.